1/78
Looks like no tags are added yet.
Name | Mastery | Learn | Test | Matching | Spaced | Call with Kai |
|---|
No study sessions yet.
wat zijn belangrijke ontwikkelingen in het 18e-eeuwse theater?
Tragedies met middenklassepersonages,
loslaten van neoklassieke regels,
verschuiving van ethiek naar psychologie
Verlichting
age of revolution
het ‘drama’ werd uitgevonden
wie waren de hoofdpersonen in klassieke Griekse drama’s vergeleken met tragedies in de 18e eeuw
Goden, helden en uitzonderlijke, groter-dan-het-leven figuren vergeleken met gewone mensen gdie ook hoofdpersonen kunnen zijn in tragedies, niet alleen in komedies.
welke neoklassieke regels verliezen hun belang in het theater van de 18e eeuw
Eenheid van tijd en plaats
strikte moraal
strikte scheiding tussen tragedie en komedie
wat was de functie van theater tot de 17e eeuw vergeleken met de 18e
Het diende vooral als middel om morele waarden en deugdzaamheid te onderwijzen terwijl in de 18e eeuw het tonen van de echte menselijke psyche en innerlijke conflicten aanwezig was
waarom heet de 18e eeuw de Verlichting?
Door nieuwe ontwikkelingen in wetenschap en filosofie en de nadruk op kennis en rede. De zoektocht naar kennis werd ondersteund door de middenklasse
welke revoluties werden beïnvloed door de idealen van de Verlichting?
De Amerikaanse Revolutie en de Franse Revolutie waar normale mensen verlangde naar democratische macht
wat betekende “drame” volgens Denis Diderot?
Tragedies die niet voldeden aan de definitie van neoklassieke tragedie.
De helden en heldinnen waren de opkomende middenklasse bourgeoisie.
Drama werd de basis van melodrama.
wat is het burgerlijke treurspel?
Een tragedievorm die het dagelijks leven en het gezinsleven van de middenklasse toont. De strikte indeling in standen verdwijnt. Burgers kunnen nu ook tragische helden zijn. Engeland stond voorop in deze ontwikkeling
noem twee vroege voorbeelden van burgerlijke tragedies
The London Merchant van George Lillo en The Gamester van Edward Moore.
wat betekent drame sérieux bij Diderot?
Een genre tussen tragedie en komedie. Negeert de neoklassieke vereiste van koninklijke hoofdrolspelers en laat tragische helden en heldinnen uit de opkomende middenklasse zien
wat is tragédie domestique en twee voorbeelden
Een tragedie die zich richt op het huiselijke leven en familieproblemen. Bv. Le Fils naturel en Le Père de famille.
welk belangrijk theaterconcept wordt met Diderot verbonden en waar verzette hij zich tegen
De theorie van de vierde wand en hij verzette zich tegen de neoklassieke opvatting van geloofwaardigheid in acteren.
welk groot intellectueel project leidde Diderot en waarom werd deze verboden
De Encyclopédie die werd verboden omdat religieuze en politieke autoriteiten het moreel en sociaal gevaarlijk vonden. Hij zou traditionele opvattingen over vrouwelijke zedelijkheid en moraal ondermijnen.
Wat was het belangrijkste doel van acteer-theorieën in de 18e eeuw?
Ze wilden begrijpen welk innerlijk leven verborgen lag achter het uiterlijk van een persoon.
Hoe werd de “ware” persoon in de 18e eeuw begrepen
De natuurlijke persoon achter het uiterlijk werd gezien als de ware persoon
Hoe moesten theatrale handelingen verschillen van eerdere tradities?
Ze moesten niet langer de retorische regels volgen, maar het burgerlijke leven weerspiegelen. Het dagelijks gedrag werd echter niet letterlijk gekopieerd maar ingekort en geconcentreerd voor theatrale vorm
Welke drie belangrijke teksten vormden de acteer-theorie in de 18e eeuw
Le Comédien
L’Art du théâtre
Paradoxe sur le Comédien.
Le Comédien (uitleg)
Rémond de Sainte-Albine schreef het boek en zag zag acteren tegen de achtergrond van burgerlijke emancipatoire tendensen als een kunstvorm die de ware menselijke gevoelens van natuurlijke taal uitdrukt.
Het uitgangspunt voor de expressie was het natuurlijke’ gevoel dat, tegen elke willekeurigheid van veinzen in, het innerlijke van de mens naar buiten bracht.
L’Art du théâtre(uitleg)
Francesco Riccoboni schreef het en hij geloofde dat acteurs emoties moesten veinzen en zich er niet door mochten laten overweldigen. Er moest dus een innerlijke afstand van het optreden zijn omdat sterke gevoelens de duidelijke emotionele expressie konden belemmeren
Paradoxe sur le Comédien
Denis Diderot schreef het en stelde dat de beste acteurs sterke emoties bij het publiek oproependoor gebruik te maken van berekening en vakmanschap, niet door deze emoties zelf te ervaren.
Acteurs die vertrouwen op inspiratie en ‘zich inleven in de rol’ leveren volgens hem vaak middelmatige prestaties
Deze opvatting is radicaler dan wat Riccoboni dacht
Wat is de paradox van acteren volgens Diderot
Om empathie op te wekken bij de kijker, moet de acteur bewust een innerlijke afstand creëren.
Hoe hangt Diderot’s visie samen met de Verlichting?
Hij stelt rede boven emotie. Om deze reden gaat hij zelfs zo ver om te zeggen dat ‘gevoeligheid’ niet nodig is bij het acteren.
Om deze reden veroordeelt hij in zijn essay vrouwen die vol emotie zitten, en prijst hij mannen die met hun verstand kunnen handelen.
Waar ontstond het romantisme
Het romantisme ontstond in Duitsland vanuit de Sturm-und-Drangbeweging(1760-1780) Lessing, Schiller en Goethe zijn met deze beweging verbonden. Lessing werd sterk beïnvloed door Diderot
Waartegen keerde de Sturm-und-Drangbeweging zich?
Ze verzette zich tegen de rigide regels van het 18e-eeuwse theater en was vooral een reactie op het neoclassicisme
Waar moesten moraal en gedrag volgens Sturm und Drang door worden geleid?
Ze moesten worden geleid door gevoelens en instincten.
Welke toneelschrijvers werden sterk door Shakespeare geïnspireerd?
Friedrich von Klinger en Goethe werden sterk door Shakespeare geïnspireerd en wilden in hun stukken grootse figuren tonen die de Franse neoklassieke regels afwezen.
Welk stuk van Schiller was een schandaal binnen Sturm und Drang?
Die Räuber uit 1782 was een schandaalstuk.
Welke thema’s kwamen meer op de voorgrond in Sturm-und-Drangtheater?
het familiale en huiselijke verdween naar de achtergrond ten gunste van problemen die voortkwamen uit de sociale positie van de hoofdpersonen; hun beroepen – ambachtslieden, officieren, kooplieden
Kenmerken van de romantiek
Gevolg van modernistische uitvindingen begonnen mensen het verleden te idealiseren, waarin mensen ‘natuurlijk’ leefden. → obsessie met de geschiedenis
Hoogtepunt van individualisme waar Theater en literatuur niet werden beschouwd als artistieke ambachten als resultaat van hard werken maar als visionaire uitvindingen van genieën.
Mensen dachten dat er een hogere waarheid schuilging in spiritualisme
Perfect geluk en waarheid zijn niet te vinden in het aardse leven omdat de mens gebonden is aan materiele verlangens
Overgang in het theater van de 18e naar de 19e eeuw
Theater evolueerde snel in het Westen door innovatie en individualisme.
Elektriciteit werd uitgevonden en elektrische vervingen gaslichten.
Treinen werden uitgevonden waardoor iedereen het theater kon bereiken
Telefoon en telegraaf werd uitgevonden waardoor mensen het woord konden verspreiden
Film werd uitgevonden waardoor mensen het theater verlieten voor de cinema
Belangrijke bewegingen in 19e eeuws theater
Klassenstructuur in de gewone samenleving
Pragmatisme en positivisme
Het leven zien zoals het is
aankomst van het directietheater
Naturalisme kwam uit de realisme beweging
Belangrijke beweging in 19e eeuws theater: Klassenstructuur in de gewone samenleving
geconsolideerd door de bescherming van de rijkdom in de hogere klasse en de vakbondsvorming van de arbeidersklasse. Drama's over de strijd van de arbeidersklasse verschijnen.(Bv. Emile Zola)
Belangrijke beweging in 19e eeuws theater: pragmatisme en positivisme
Mensen zochten pragmatische en berekenbare oplossingen voor sociale problemen en keerden zich tot pragmatisme en positivisme. Auguste Compte was een bekende Franse theorist over het posivitisme
Belangrijke beweging in 19e eeuws theater: het leven zien zoals het is
Het romantisme richtte zich op het benadrukken van de schoonheid van de natuur.
Het realisme ontstond als reactie hierop: hoe grotesk, smerig of lelijk het leven ook is, het moet worden beschreven zoals het is.
Belangrijke beweging in 19e eeuws theater: aankomst van het directietheater
Theaters hadden tot dusver vaak geen professionele regisseur, Georg II, hertog van Saksen-Meiningen werd de 1e die alle aspecten van het theater regisseerde
Belangrijke beweging in 19e eeuws theater: Naturalisme kwam uit de realisme beweging.
De naturalisten beschouwden erfelijkheid en omgeving als de belangrijkste bepalende factoren voor het lot van de mens(Inspiratie: Darwin’s origin of species). Ze gingen zich meer richten op biologische en sociaaleconomische aspecten terwijl het realisme zich meer op het psychologische richtte.
Belangrijkste principes realisme
Personages zijn geloofwaardig als arbeiders of bourgeoisie
Kostuums zijn authentiek
Decor en rekwisieten zijn vaak binnenshuis en geloofwaardig
‘box set’ wordt vaak gebruikt en bestaat uit 3 muren en een onzichtbare 4
Dialogen zijn niet aangedikt voor effect maar klinken als alledaagse gesprekken
Drama is psychologisch gedreven, waarbij plot ondergeschikt is en primaire focus ligt op het innerlijke leven van de personages, hun motieven, enz
Hoofdpersonage komt vaak in opstand tegen onrechtvaardigheid van een bepaalde situatie
De Noorse toneelschrijver Henrik Ibsen wordt beschouwd als de grondlegger van het moderne realistische theater.
Konstantin Stanislavski bedacht een acteerstijl (het Stanislavski-systeem) die gericht was op realistisch acteren
Wie richtte het Meiningen Ensemble op?
Hertog , Georg II von Sachsen-Meiningen, een hertog van een kleine Duitse stadstaat met een grote liefde voor theater richtte het op wanneer hij de troon besteeg
Uit welke auteurs bestond het repertoire van het Meiningen Ensemble vooral
Shakespeare
Schiller
Grillparzer
19e eeuwse romantische toneelschrijvers
Om wat stonden de producties van het meiningen-ensemble bekend
hun historische nauwkeurigheid. Georg wou de scripts die hij koos ten recht doen waardoor zijn producties een ongekende authenticiteit bereiken
Wat ontwierp hertog Georg II zelf voor zijn producties?
Hij ontwierp zelf de scenografie, decors, rekwisieten en kostuums en verbood acteurs om zelf hun kostuums te kiezen want deze zouden niet altijd bijdragen aan het realisme
Waarvoor stond het Meiningen Ensemble bekend in hun speelstijl
Ze stonden bekend om ensemble-acteren zonder steracteurs, dit betekende dat geen enkele acteur belangrijker was dan de groep
Wie was Henrik Ibsen en hoe zag het begin van zijn leven eruit
Henrik Ibsen was een Noorse toneelschrijver die leefde van 1828 tot 1906.
Hij verliet school op zijn 15 en was in de leer bij een apotheker.
Hij maakte de dochter van de apotheker zwanger op zijn 18 en heeft zijn zoon nooit ontmoet.
Op zijn 21 begon hij versdrama’s te schrijven.
Hij was de huisdramaturg en toneelmeester bij het Noorse Nationale Theater op zijn 23
Hoeveel toneelstukken schreef Ibsen ongeveer en welke soorten
Hij schreef er 25 en schreef
romantische verzenstukken
dramatische gedichten
realistische drama’s en werken met symbolistische elementen.
Welke bekende realistische stukken schreef Ibsen
Hij schreef onder andere A Doll’s House, Ghosts en An Enemy of the People.
Wat veranderde er met Ibsen zijn werken nadat hij A Doll’s House in Ibsens schreef?
hij stopte met verzen en hij begon met ‘drama of ideas’ te schrijven, die sociale problemen en ideologieën die niet beschermd moesten worden, maar veranderd behandelde.
Hoe verschilde Ibsen van de schrijvers van well-made plays?
Ibsen liet zien dat burgerlijke ideologieën vaak schijn waren in plaats van ze te bevestigen.
Welk centraal conflict staat in veel van Ibsens stukken?
Het conflict tussen individuele verlangens en sociale verplichtingen staat centraal.
Hoe zagen de werken van Ibsen eruit?
Het conflict tussen individuele verlangens en sociale verplichtingen staat centraal
Hij verwijderde onder andere monologen, ongeloofwaardige kostuums en niet-passende decors.
Dialogen waren het belangrijkst, hij vond psychologie belangrijker dan uiterlijke schoonheid en vermaak.
sommige van zijn stukken kan als naturalistisch worden gezien omdat erfelijkheid en omgeving een grote rol spelen.
Wie richtten het Moscow Art Theatre op?
Konstantin Stanislavsky en Vladimir Nemirovich-Danchenko in 1898
Waarom wilden Stanislavsky en Nemirovich het theater hervormen
Ze waren ontevreden over het sterrensysteem, korte repetitietijd, hergebruikte decors die niet bij het stuk pasten, en vastgelegde regels voor de stukken en door het bezoek van het Meiningen-ensemble dat toonde dat Rusland achter stond
Met welk stuk brak het Moscow Art Theatre door
Ze braken door met The Seagull van Anton Tsjechov, maar de eerste opvoering mislukte omdat acteurs hun rollen niet goed begrepen en hun teksten niet leerden
Welke andere stukken van Tsjechov werden later succesvol gespeeld door het Moscow Art Theatre
Uncle Vanya
Three Sisters
The Cherry Orchard
Wat was kenmerkend voor Stanislavsky’s manier van werken bij het Moscow Art Theatre
Hij bestudeerde elk stuk grondig voordat de repetities begonnen door de locaties van het verhaal te bezoeken en de psychologie van de personages te analyseren
Stanislavsky-methode
Magische ‘als’
Emotionele herinnering
Illusie van de eerste keer
Doel en rode draad
Wat bedoeld Stanislavsky met de magische ‘als’ in zijn acteermethode
In plaats van dat de acteurs de personages moesten worden, eisten Stanislavsky de acteurs om de vraag te stellen: Wat als ik deze persoon was die met deze situatie werd geconfronteerd?
Wat bedoeld Stanislavsky met Emotionele herinnering in zijn acteermethode
het onbekende relateren aan een vergelijkbare emotionele situatie in het leven van de acteur (Hoewel Stanislavsky een deel van deze benadering later verwierp)
Wat bedoeld Stanislavsky met Illusie van de eerste keer bij zijn acteermethode
acteurs moeten doen alsof de actie zich voor het eerst voor het oog van het publiek ontvouwt.
Wat bedoeld Stanislavsky met Doel en rode draad in zijn acteermethode
Acteurs moeten karakters hun primaire doel en rode draad van de rol definiëren door de karakters hun motivatie in elke scene te begrijpen
Belangrijkste principes Naturalisme
Verhoogde vorm van Realisme qua stijl
Van korte duur als theater beweging
Kostuums, decors en rekwisieten zijn historisch nauwkeurig en zeer gedetailleerd, om fotografische weergave van de werkelijkheid te bieden(slice of life)
Volgt Aristoteles’ 3 eenheden: tijd, plaats, handeling
onderzoekt het concept van wetenschappelijk determinisme waar erfelijke en omgevingsfactoren het karakter bepalen(Darwin’s evolutietheorie)
Karakters zijn slachtoffers van hun eigen omstandigheden (hulpeloze producten van hun omgeving)
Karakters horen tot arbeidersklasse / lagere klasse (Verschillend met middenklasse van Realisme)
Verkennen vaak onderwerpen die voorheen als taboe werden beschouwd in theaters
Wie wordt beschouwd als de pionier van het naturalisme?
Émile Zola die de filosoof Auguste Compte bewonderde en zijn pleidooi voor wetenschappelijke methodologie (empirische observatie en objectieve analyse)
Hoe zag Zola de rol van schrijvers in de maatschappij?
Zola zag schrijvers als artsen die de oorzaken van sociale ziekten onderzoeken.
Wat moest theater volgens Zola laten zien
Wat bedoelde Zola met een “theatre of observation”?
Hij bedoelde een theater dat het echte leven observeert en onderzoekt in plaats van alleen te vermaken.
An enemy of the people: characters
Dokter Thomas Stockmann(Dokter van het badhuis)
Katherine Stockmann: Vrouw Thomas
Petra Stockmann: Dochter Thomas, lerares
Elif/Morten: zonen Thomas
Peter Stockmann: Broer Thomas, Burgemeester, Hoofdcommissaris, Voorzitter badhuis
Morten Kill: eigenaar leerlooierij, Katherine’s pleegvader
Hovstad: Redacteur volkskrant
Billing: Journalist volkskrant
Aslaksen: Drukker volkskrant
An enemy of the people: Samenvatting bedrijf 1
Opent in de woonkamer van Dr Stockmann, waar Billing, de burgemeester en Hovstad het geluk bespreken dat de nieuwe baden de stad zullen brenge
Dr Stockmann arriveert en de burgemeester vraagt naar een artikel dat hij heeft geschreven voor de krant. De dokter hoopt dat het nog niet gedrukt is omdat het misschien niet gepast is waardoor de burgemeester geïrriteerd is en vertrekt
De andere gasten bespreken de wisselvallige relatie tussen de Volkskrant en de burgemeester en de komende verkiezingen
Petra komt binnen en geeft de dokter een brief, hij leest deze, komt terug en verklaard dat de baden vervuild zijn, aangezien hij resultaten van zijn onderzoek heeft ontvangen
Hovstad en Billing prezen hem voor zijn ontdekking
An enemy of the people: Samenvatting bedrijf 2
De dokter ontvangt een brief van de burgemeester die zijn bezoek aankondigt
Morten Kill komt langs, vraagt zich af of de dokter zijn broer wil misleiden met het nieuws over de baden en of de inwoners zo dom zijn dat ze het ‘kleine beestjes’ in het water geloven
Hovstad hoopt dat het nieuws zal helpen om het bestuur van de stad aan te vallen, want de vervuiling komt van hen. De dokter twijfelt echter nog steeds
Aslaksen arriveert en verzekert de steun van de vereniging van de huiseigenaren en de matigheid van alcohol-vereniging
Boze burgemeester arriveert en maakt zich zorgen over de kosten van de reparaties en deelt zijn twijfels, er ontstaat een ruzie en de burgemeester wilt dat de dokter zegt dat zijn beweringen onjuist zijn
Katherine vraagt zich af of de dokter de macht heeft om het tegen zijn broer op te nemen
An enemy of the people: Samenvatting bedrijf 3
Redactie volkskrant: Billing is enthousiast over het ten val brengen van de burgemeester
De dokter komt binnen en vertelt over de ruzie, wat het enthousiasme aanwakkert
Aslaksen zegt dat zowel de gematigden als radicalen de dokter steunen
De dokter vertrekt enthousiast over de aanstaande publicatie van het artikel
Burgemeester arriveert en vertelt dat als de plannen van de dokter doorgaan, dit een financiële opoffering zal zijn voor de stad waardoor Hovstad en Aslaksen twijfelen over wie ze moeten steunen
Dokter keert terug, burgemeester verstopt zich. Dokter ziet zijn hoed, bespot hem omdat hij nog steeds gelooft in de steun
Aslaksen en Hovstad zeggen dat ze het artikel niet gaan publiceren waardoor de dokter besluit een openbare bijeenkomst te houden
An enemy of the people: Samenvatting bedrijf 4
Huis kapitein Horster met een menigte inwoners. Aslaksen benoemt een voorzitter en die zegt dat de dokter niet over de baden mag praten
Dokter begint zijn toespraak, bekritiseerd de autoriteiten en zijn broer. De grootste vijand volgens hem is de meerderheid die bestaat uit domme mensen waardoor de macht moet liggen bij de minderheid. Zijn toespraak word herhaaldelijk onderbroken door interrupties en gejoel
Hovstad noemt de dokter een vijand van het volk, hier word opgestemd en die stemmen zeggen hetzelfde
An enemy of the people: Samenvatting bedrijf 5
Studeerkamer dokter: ruiten ingegooid door stenen en hij krijgt een uitzettingsbevel van de huisbaas.
Dokter wil met gezin naar nieuwe wereld op boot van Horster
Petra en Horster zijn beide ontslagen
Burgemeester komt binnen en en geeft een brief die zegt dat als de dokter zijn uitspraken intrekt dat hij terug aangenomen kan worden, wat hij wijgert
Morten Kill komt binnen, hij heeft de erfenis van Katherine in aandelen van de baden gestoken, als de dokter zijn uitspraken intrekt zullen de aandelen in waarde stijgen
Hovstad en Aslaksen willen profiteren van de aandelen en bieden de dokter een baan bij de krant, hij jaagt hen weg
De dokter weigert Kill’s geld en maakt zijn plan bekend. Ze blijven in de stad wonen, een school voor de armen openen en besluit de ‘wolven’ die de stad beheersen op te sporen.
Structuur en gelijkenissen met Aristoteles’ drama: An enemy of the people
Huis dokter: Ontdekking vervuiling →Expositie en aanleiding: Aanzet tot renovatie→ sluiting + financieel verlies
Huis dokter: Aanhangers verzamelen zich, geloof in meerderheid → rising action
Kantoor redacteur: Stockmann’s versie van de waarheid groeit uit tot een aanval op de samenleving, wanneer de kosten van de renovatie duidelijk worden, verliest hij steun en worden voorstanders tegenstanders → Climax
Kamer huis Horster: Stockmann’s tegenstand tegen de meerderheid verklaar hemt vijand van het volk → speciale dramaturgische functie (geen falling action)
Dokter huis: Ontdekking van de sterkste man als de eenzaamste → catastrofe Alle bondgenoten van Stockmann worden ontslagen. Stockmann creëert zijn eigen kosmos rond het idee om de armen te onderwijzen
Verschillende thema’s: An enemy of the people
waarheid en vrijheid
vrouwen en gezinstaken
Klassensysteem
waarover gaat het thema waarheid en vrijheid in an enemy of the people
het gaat over de botsing tussen individuele waarheid en maatschappelijke belangen. Er staan twee waarheden tegenover elkaar: de baden zijn vervuild en de stad leeft van de baden en kan geen sluiting veroorloven
hoe kijkt ibsen naar waarheid en vrijheid in an enemy of the people
De inhoud ervan evolueert en er is een vloeibare grens tussen waarheid en onwaarheid. Uit deze tegenstelling tussen wetenschappelijke en sociale waarheid ontstaat de ironie in het toneelstuk, die zelfs grenst aan het komische.
→ Dit thema is nauw verweven met het thema individualisme versus autoritarisme.
Wat verwijt men dokter stockmann in verband met zijn gezin in an enemy of the people
men vindt dat hij zijn idealen boven zijn gezin stelt. Men denkt dat katherine en petra niet kunnen meedoen aan zijn strijd. Er ontstaat een valse tegenstelling tussen activisme en het gezin
hoe blijken de vrouwen in werkelijkheid te zijn tegengesteld aan wat dr stockmann denkt in an enemy of the people.
zij zijn trouwe en slimme steunpilaren en praktischer in het nastreven van idealen. Thomas bekijkt zijn mening via naïviteit, terwijl de vrouwen beter anticiperen op de publieke opinie en reacties. Thomas behaalt zijn morele overwinning door de steun van de pragmatische vrouwen en dit daagt het idee uit dat vrouwen en de huiselijke sfeer geen plaats hebben in activistische campagnes.
welk probleem staat centraal bij het thema klassenstelsel in an enemy of the people
Wie zou de macht moeten hebben om sociale verandering teweeg te brengen of te voorkomen.
Thomas laat in de krant zien door te publiceren dat hij gelooft in democratie voor alle burgers.
hoe worden de lagere klassen afgebeeld op de bijeenkomst in an enemy of the people
zij worden neergezet als snel beïnvloedbaar vooral door Peter en Aslaksen en Thomas veroordeelt hen hiervoor en stelt een intellectuele meritocratie voor omdat hij vindt dat sommige van nature slimmer zijn
wat verandert in Thomas zijn kijk op het volk in an enemy of the people
hij verliest zijn vertrouwen in de gewone mensen wanneer dat ze zijn ideeën afkeuren.
Het toneelstuk schommelt tussen een toenemend wantrouwen jegens de hogere klasse en conservatieve scepsis ten aanzien van het vermogen van het gewone volk om zichzelf te besturen
Het gevaar van een nieuw systeem is dat het net zo corrupt en onderdrukkend kan zijn als het oude systeem.