crivello

Busto funerario in calcare

Opera originaria di Palmira del II sec d.C. presenta elementi di matrice classica quali la ricerca della resa anatomica verosimile e il pannello che avvolge la figura. Presenta però elementi sub-antichi quali lo sguardo freddo e ieratico, i capelli sono realizzati con spirali convenzionali ornamentali e il braccio è troppo corto mentre il dorso della mano troppo largo.

L'arte sub-antica è arte di origine medio orientale o nord africana, si rifà all'incontro fra l'arte greca e romana con l'arte tradizionale dei luoghi dove si sviluppa, per questo non si identifica con uno stile ma con una pluralità di questi. Notiamo una forte importanza dell'ornato, rappresentazioni simboliche e gerarchiche e astrazione.

Il sarcofago di Artemidoro

Da Hawara nel Fayum (Egitto), risalente al II sec d.C. è di tradizione egizia, ma presenta un volto di caratterizzazione sia classica che sub-antica, notiamo infatti lo sguardo fisso davanti a sé e la vitalità è concentrata negli occhi, andando a rompere l'armonia tipica del mondo classico. Presenta un forte elemento spirituale scollegato dalla caratterizzazione della personalità individuale. Le forme sono definite dai colori ed il disegno è quasi inesistente.

L'arte sub-antica è arte di origine medio orientale o nord africana, si rifà all'incontro fra l'arte greca e romana con l'arte tradizionale dei luoghi dove si sviluppa, per questo non si identifica con uno stile ma con una pluralità di questi. Notiamo una forte importanza dell'ornato, rappresentazioni simboliche e gerarchiche e astrazione

Ossario ebraico in calcare

Da Gerusalemme e risalente al I sec d.C., si tratta di un'ora decorata con motivi derivati in parte dall'ornamentazione ellenistica a foglia d'acanto e in parte orientale andando quindi a collegarsi al gusto anti-classico, avvalorato dall'esecuzione con incisioni nette a forma di V che creano luci ed ombre alternate. Presenta un'abbondanza di elementi ornamentali raffiguranti ruote, colonne e motivi di foglie tipiche dello stile classico.

L'arte sub-antica è arte di origine medio orientale o nord africana, si rifà all'incontro fra l'arte greca e romana con l'arte tradizionale dei luoghi dove si sviluppa, per questo non si identifica con uno stile ma con una pluralità di questi. Notiamo una forte importanza dell'ornato, rappresentazioni simboliche e gerarchiche e astrazione

Lastra funeraria in calcare

Da Cartagine probabile del II sec d.C. presenta elementi classici di difficile identificazione, difatti se non fosse per la presenza di Castore e Polluce il rilievo potrebbe essere collocato interamente in ottica puramente anti-classica. Le figure sono semplificate e stilizzate con proporzioni rozze e le pieghe degli abiti sono ornamentali. È un esempio di arte provinciale romana che anticiperà la negazione dei principi classici tipica del medioevo.

L'arte sub-antica è arte di origine medio orientale o nord africana, si rifà all'incontro fra l'arte greca e romana con l'arte tradizionale dei luoghi dove si sviluppa, per questo non si identifica con uno stile ma con una pluralità di questi. Notiamo una forte importanza dell'ornato, rappresentazioni simboliche e gerarchiche e astrazione

Risalente a Roma tra la fine del IV e l'inizio del V sec, questo scrigno in argento è stato donato a Proietta, moglie di Secondo, in occasione delle sue nozze. Su di esso sono raffigurate scene di matrimonio tipiche della tradizione pagana quali Venere, Tritoni ed Eroti nonostante la cristianità di Proietta.

Nel IV sec i cristiani iniziano ad adattare l'arte classica ai propri scopi attingendo agli stessi artisti che servivano la committenza pagana, le figure sono quindi figure pagane che talvolta assumono ruoli cristiani senza essere modificate. Per esempio per Cristo si usa la figura di Apollo o di Zeus, gli angeli le nike e gli evangelisti i filosofi classici.

Risalenti al IV sec sono stati ritrovati nelle catacombe romane e raffigurano l'antico tema della coppia di sposi congiunti da Giunone o Erote, a volte possiamo trovare Cristo in loro sostituzione.

Nel IV sec i cristiani iniziano ad adattare l'arte classica ai propri scopi attingendo agli stessi artisti che servivano la committenza pagana, le figure sono quindi figure pagane che talvolta assumono ruoli cristiani senza essere modificate. Per esempio per Cristo si usa la figura di Apollo o di Zeus, gli angeli le nike e gli evangelisti i filosofi classici.

Rilievi costantitiani dell'Arco di Costantino

Situati nei fori imperiali e risalenti al 312-315 ca, poste sull'arco di dimensioni colossali di tipo classico a 3 forniti in cui la centrale è più grande delle altre. L’arco è costruito con una profusione di marmi colorati e sia davanti che dietro presenta quattro colonne scanalate di marmo giallo con capitelli corinzi e un grande attico in cui è presente l'iscrizione dedicata a Costantino dal Senato a seguito della vittoria su Massenzio.

La maggior parte degli ornamenti non sono stati costruito ex-novo ma sono frutto delle sottrazioni da monumenti antichi e reimpiego. Il reimpiego è una kratica molto comune in epoca tardo antica, fino al 376 quando gli imperatori proibisce la costruzione di case con materiali presi da antichi monumenti. Trattandosi di decorazioni di stili diversi possiamo notare un forte contrasto. Per esempio nel tondo in cui Adriano sacrifica ad Apollo dopobla caccia le figure sono tipicamente classiche in quanto eleganti e vivaci, mentre nella scena dove Costantino distribuisce sussidi al popolo possiamo notare una rappresentazione gerarchica delle figure e la prospettiva è ribaltata.

Rilievi dell'arco di Costantino

Situati nei fori imperiali e risalenti al 312-315 ca, poste sull'arco di dimensioni colossali di tipo classico a 3 forniti in cui la centrale è più grande delle altre. L’arco è costruito con una profusione di marmi colorati e sia davanti che dietro presenta quattro colonne scanalate di marmo giallo con capitelli corinzi e un grande attico in cui è presente l'iscrizione dedicata a Costantino dal Senato a seguito della vittoria su Massenzio.

La maggior parte degli ornamenti non sono stati costruito ex-novo ma sono frutto delle sottrazioni da monumenti antichi e reimpiego. Il reimpiego è una kratica molto comune in epoca tardo antica, fino al 376 quando gli imperatori proibisce la costruzione di case con materiali presi da antichi monumenti. Trattandosi di decorazioni di stili diversi possiamo notare un forte contrasto. Per esempio nel tondo in cui Adriano sacrifica ad Apollo dopobla caccia le figure sono tipicamente classiche in quanto eleganti e vivaci, mentre nella scena dove Costantino distribuisce sussidi al popolo possiamo notare una rappresentazione gerarchica delle figure e la prospettiva è ribaltata.

Rilievi alla base dell'obelisco di Teodosio

Da Costantinopoli risalente al 390-393, presenta dei rilievi sulla fascia inferiore che si trova nell'ippodromo di Costantinopoli. Il linguaggio è di matrice sub-antica presentando figure semplificate e in modo simmetrico e parattattico seguendo un sistema gerarchico

Sarcofago di Giunio Basso

Da Roma risalente al 359, si tratta di un sarcofago cristiano appartenuto ad un patrizio romano prefetto della città di Roma. Di concezione tradizionale, decorato su tre lati con scene dell'antico e nuovo testamento non in sequenza narrativa e disposte sui registri dentro elaboratissime cornici architettoniche che dividono le scene in 3.

Nel registro superiore troviamo una scena tipica della traditio legislazione dove Cristo seduto in trono fra i santi Pietro e Paolo consegna loro i rotoli della legge, poggia i piedibsubun baldacchino aspetta il dio Romano coelus. Si tratta del Cristo kosmokrator, ovvero il Cristo nella pienezza della sua potenza che attende in cielo circondato da Santi coloro che hanno vissuto nella fede.

Nel registro inferiore Cristo è in groppa a un asinello durante l'ingresso a Gerusalemme, due uomini con proporzioni inferiori sono arrampicati su un albero e lo osservano.

Sono due momenti che raffigurano Cristo in Trionfo, celeste in alto e terreno in basso.

Il modellato dei corpi si stacca progressivamente dal fondo fino a staccarsi del tutto raggiungendo il tutto tondo, le figure sono disposte nelle nicchie e realismo Delle Messi ebbe le teste sono le mense matrice classica. Non troviamo un sistema gerarchico al rifiuto delle tendenze subentiche, lo scultore è probabilmente un greco chiamata appositamente dall'oriente a ricollegarsi con la traduzione del passato, in maniera particolare allo Stile naturalistico. Notiamo una delicata esecuzione dei particolari, un realismo delle vesti e delle teste di una fluidità di forme con la dignità di impaginazione

Il dittico dei Simmachi e dei Nicomachi

Risalente al 400 circa Roma, è un dittico di avorio creato per celebrare l'Unione delle due famiglie troviamo raffigurate due sacerdotesse pagane. Nel dittico di sinistra è rappresentato in un rito funebre, si può capire dalle fiaccole tenute in mano dalla sacerdotessa e riprende lo stile neoatico.

Placca in avorio con l'apoteosi di un Imperatore

Proveniente da Roma nel tardo IV secolo, commissionata dalla famiglia dei Nicomachi, come ci fa intuire l'iscrizione.

Nella metà inferiore possiamo trovare un Imperatore, di identità non certa probabilmente Teodosio I, seduto su un carro trascinato da quattro elefanti a celebrare il trionfo del sovrano successivamente ad una condanna ingiusta. Nella metà superiore lo stesso e trasportato in cielo da due geni Alati nudi a rappresentare il viaggio dell'imperatore verso l'aldilà illustrando il credo della vita dopo la morte; non era mai stato rappresentato in periodo tardo il pensiero neo platonico ed il culto di mitra incentrato sulla vita ultraterrena. Al centro troviamo una divinità nuda che guida un carro verso il cielo scortato dalle aquile.

Il linguaggio artistico è classico, come si nota dalle figure alate e dal panneggio, ma presenta elementi super antichi quali la trascuratezza della terza dimensione e le proporzioni non realistiche Appunto questa assenza di prospettiva e la semplificazione della composizione delle figure focalizza l'attenzione sugli elementi essenziali

Placca in oro con scene di caccia

Dall'Asia minore risalente alla prima metà del IV secolo rappresenta una scena di caccia su uno sfondo traforato a creare un effetto di luce e ombre. Le figure sono supportate da uno sfondo che le fa galleggiare in uno spazio indefinito usando una tecnica ornamentale su antica per ottenere un effetto di vaghezza e trasparenza.

Statua di Valentiniano II

Da afrodisia fra il 387 e il 390, 00 è una statua onoraria tipica del Trecento appartenente ad un tipo di immagine orarie diffuso in Oriente. Grazie all'iscrizione dedicata alla base sappiamo che si tratta di Valentiniano, egli è in posa frontale vestito in maniera solenne, nella mano tiene un drappo della toga è presente a in testa un Diadema a doppia fila di perle tipico dell'appartenenza alla famiglia regnante. Troviamo elementi classici analitici quali il panneggio realistico della toga ed elementi seguenti antichi quali la capigliatura bolla con le ciocche incise e gli occhi visti in lontananza.

La testa di Arcadio

Risalente al 395-400 da afrodisia, presenta lineamenti quasi Identici a quelli di valentiniano a testimonianza del fatto che il ritratto era ormai impersonale soprattutto quando si trattava di membri della famiglia reale soggetti all'utilizzo di stereotipi di bellezza

Basilica di Massenzio a Roma

Situata nel foro romano è costruita all'inizio del IV secolo rappresenta uno dei più Grandiosi sereni edifici pubblici di Roma punto anche detta Basilica nuova fu iniziato Da Massenzio e terminata da Costantino.

Il primo progetto prevedeva una grande nota centrale di 80 x 25 m con a fianco due ali costruite da tre ambienti comunicanti fra loro l'ingresso doveva essere ad est, doveva presentare una forte policromia e ironiasità infatti i tre ambienti comunicanti fra loro sono illuminati da una serie di finestroni ad Arco coperte da volta a botte con soffitto a cassettone punto successivamente subirà un mutamento a causa del subentro di Costantino, che sposterà l'ingresso sul lato meridionale, il lato percorso da Cortex trionfali, e altre modifiche strutturali facendo venire meno l'impatto immediato e frontale della grandiosità dell'interno è della grande navata centrale su chi entra. Posto Inoltre la statua in legno e pietra dalla navata centrale all'ambiente centrale e aggiunse un Portico su Quattro Colonne e una scalinata.