EVOLUCIÓN DEL RETABLO EN EL S. XVIII

1710’s

Uso de columnas salomónicas.

Distribución de elementos decorativos al ritmo marcado por los cuerpos laterales.

Carácter narrativo.

Camarines de planta central o hexagonal.

(Retablo de la capilla del Rosario de la Iglesia de Santo Domingo, José Caro)

1720’s

Interés por lo constructivo mediante la alternancia de columnas compuestas por estípites.

Camarín como elemento esencial.

Muy adornados.

(Retablo de san Antonio de Padúa de Lorca, Francisco Hurtado Izquierdo)

1730’s

Mayor protagonismo de la escultura.

Abandono del carácter narrativo.

Dominio de la calle central.

Embellecimiento con plintos, pedestales, ménsulas y pilastras.

La columna salomónica sigue apareciendo en algunos casos.

(Retablo de la capilla del Socorro de la Catedral de Murcia, Salzillo, Perales y Nicolás de Rueda, 1735)

1740’s

Gran influencia de Jaime Bort por la fachada de la catedral.

Se introducen los retablos “de movimiento circular”.

(Retablo del Rosario del Convento de Santo Domingo en Lorca, José Ganga, 1746)

1750’s

Más grandiosos.

Movimiento de la planta, frontón curvo.

(Retablo de los jesuitas de Caravaca, 1756)

(Baldaquino del prebisterio de Santa Clara la Real, José Ganga)

1760’s

Rico simbolismo de la planta.

(Retablo de la Iglesia de San Juan de Dios, José Ganga, 1764)

1770-1800’s

Los retablos abandonan la suntuosa apariencia dorada.

Adoptan un cromatismo más atemperado.

Grandes tabernáculos inspirados en altares romanos.

(Retablo de San Andrés el Viejo, 1817)