Jean-Luc Godard: L7

Wat is de nouvelle vague

Een filmstroming in Frankrijk eind jaren 50 en begin jaren 60 met de doorbraak rond 1958-1961 en een bloeiperiode van 1959-1965. Het is nauw verwant aan de rive gauche en vind zijn oorsprong in de kritische teksten van Cahiers du Cinema.

Kun je gemakkelijk gemeenschappelijke stijlkenmerken identificeren in de nouvelle vague

Nee het is moeilijk om gemeenschappelijke stijlkenmerken te identificeren maar er is wel een gemeenschappelijke intellectuele achtergrond met een grondige kennis van filmgeschiedenis en filmcultuur bij de regisseurs.

Welke figuren waren belangrijk voor de nouvelle vague?

Henri Langlois en André Bazin, Bazin heeft de nouvelle vague wel niet meegemaakt

Wat verwierp de nouvelle vague?

de klassieke kwaliteitsfilm/cinéma de papa en had eerder een fascinatie voor het Italiaanse neorealisme, de documentaire cinema en Amerikaanse Hollywood-cinema. Ze vonden dat ze een auteur veel beter aan het werk zagen in de Amerikaanse door genre gedomineerde cinema dan bij Franse kwaliteitscinema.

Wat betekent “caméra-stylo”?

Film als persoonlijke schrijfstijl van de regisseur is belangrijk voor cineasten van de nouvelle vague. Het idee dat klassieke genres verzoenbaar zijn met de persoonlijke stijl is belangrijk bij de nouvelle vague.

Wat typeert de stijl van de nouvelle vague?

• Een persoonlijke en vrije stijl van filmmaken.

• Lage budgetten

• Existentiële thema’s zoals de aanvaarding van absurditeit en het bestaan

• Jonge protagonisten in eigentijdse grootstedelijke wereld

• Scherpe ironische of sarcastische toon

Improvisatorisch karakter van de Nouvelle vague

1. Geïmproviseerde dialogen

2. Vlugge verandering van scènes met een elliptische structuur

3. Draaien op straat met een losse camera

4. Montage met jump cuts en freeze frames

5. Long takes

6. Gefragmenteerde stijl

7. Natuurlijke lichtomstandigheden en storend omgevingsgeluid

Nouvelle vague ook beïnvloed door televisie en het belang van reportage en directe camera

Jean-Luc Godard: Tijdlijn

1. Reeks baanbrekende films in de jaren 60

2. 1967-1980: reeks militante film- en video essays

3. Jaren 1980: terugkeer naar speelfilms

4. Jaren 1990: Naast speelfilms ook ook video- en mediakunst

Hoe verschilt Godard van andere cineasten binnen de Nouvelle Vague?

Jean-Luc Godard had duidelijk verschillende sensibiliteit dan andere cineasten van nouvelle vague. Hij was de meest radicale Franse filmmaker van de jaren 1960 en 1970

Wat typeert de films van Godard?

Ze zijn vaak essayistisch in plaats van verhalend. De relatie tussen de kijker en de personages is belangrijker dan de relaties van de personages onderling. Elke film is een meditatie op het medium film, haar geschiedenis en cinema.

Welke filosofieën spelen een rol in Godard zijn werk?

Film is voor Godard niet alleen een technisch of esthetisch apparaat maar ook filosofisch. Met filosofieën zoals het marxisme, structuralisme en het existentialisme.

Hoe is de structuur van Godard zijn films?

Altijd fragmentarisch. Dit is meer experimenteel en hij maakt gebruik van Brechtiaanse vervreemdingstechnieken waarbij dat de kijker bewust wordt gemaakt van film als constructie.

Welke thema’s behandelt Godard in de jaren 70?

1. Prostitutie

2. Vervreemding

3. Verdinglijking

4. Marxisme

5. Dekolonisatie

6. Conflicten in Vietnam, Palestina en Joegoslavië

Wat is À bout de souffle?

De doorbraakfilm van Jean-Luc Godard in het doorbraakjaar van de Nouvelle vague, 1959. Godard verzorgde zelf de montage en schreef het scenario. De film had een laag budget en werd volledig gemaakt op iets langer dan een maand.

Welke stijlkenmerken bevat À bout de souffle

• Personages die zich richten tot de camera en de kijker aanspreken

• Het gebruik van een mobiele camera

• Uitvoerig gebruik van jump cut die perfect het grootstads gevoel weergeven

Wat is Le Mépris?

Een film van Jean-Luc Godard uit 1963 die het meest aansluit bij Hollywood cinema. In de film zou de odysee verfilmd worden met Fritz Lang als regisseur. Fritz Lang wil de klassieke tekst verfilmen maar de Amerikaanse producent vind dat niet commercieel genoeg en wil de film eigentijdser maken.

Hoe werd Le Mépris gemaakt?

1. Internationale productie met een internationale cast

2. Gedraaid in cinemascope / breedbeeld

3. Gefilmd in kleur wat het glamourieze karakter van de film ondersteunt

4. Gedraaid op een beperkt aantal indrukwekkende locaties

5. Meta-film: De film gaat over een film en film maken, en de plaats van kunstenaars in dat filmsysteem

6. Veel verwijzingen naar Hollywood cinema en recentere Italiaanse films

Wat is het centrale thema van Le Mépris

De onmogelijkheid van communicatie in de moderne wereld tussen verschillende nationaliteiten en hun talen. De klassieke Europese intellectueel, Fritz Lang kan met iedereen spreken, al de rest heeft een tolk nodig

Wat is Les carabiniers

Jean-Luc Godard’s meest Brechtiaanse werk uit 1963 gebaseerd op een werk door onder andere Rossellini. De film gaat over twee soldaten die naar huis keren met een oorlogsbuit, deze bestaat echter uit reproducties, geen echte objecten.
Het is Godard’s eerste belangstelling voor iets postmodern waar dat de werkelijkheid de representatie achterna holt.

Wat is Une femme mariée

Melodramatische film van Jean-Luc Godard uit 1964 over de rol van de vrouw in de sterk veranderende samenleving van Frankrijk. Het personage moet zich voortbewegen in een wereld die uit beelden bestaat

Wat markeert Deux ou trois choses que je sais d’elle?

Het einde van de nouvelle vague-periode van Godard.

Langspeelfilms van Jean-Luc Godard van voor 1967

1. À bout de souffle uit 1959

2. Le Mépris uit 1963

3. Les carabiniers uit 1963

4. Une femme mariée uit 1964

5. Pierrot le fou uit 1965

6. Deux ou trois choses que je sais d’elle uit 1967

7. Weekend uit 1967

8. La chinoise uit 1967

Wat gebeurt er met Godard na 1967?

Godard’s Maoistische periode. Hij stopt met klassieke speelfilms te maken en de periode erna wordt gemarkeerd door lange reizen en projecten in samenwerking met Jean-Pierre Gorin tussen 1968 en 1973. Met Gorin richt hij de Dziga Vertov group op waarin ze korte documentaires maken.

Wat doet Godard in 1973 (Maoistische periode)

Hij verhuist naar Zwitserland en begint zijn relatie en samenwerking met Anne-Marie Miéville. Hij begint te experimenteren met het nieuwe medium video wat het voordeel heeft dat het goedkoper is en je beeld en tekst kunt combineren. Hij begint zich te focussen op het thema van communicatie

Wat is Ici et ailleurs?

Een combinatie van film- en videotechnologie van Jean-Luc Godard en Anne-Marie Miéville uit 1975. Het is een film over een film die nooit afgemaakt is over het Israelisch-Palestijns conflict en de manier hoe dat dat conflict aan bod komt op de televisie in Franse huis-kamers.

Wat doet Godard in de jaren 80

Hij legt diverse registers naast elkaar en maakt diverse video-essays en narratieve langspeelfilms, deze hebben vaak een religieuze thematiek

Wat is Passion

Een film van Jean-Luc Godard uit 1982 over het maken van een film. De regisseur van de film worstelt en weet niet goed wat hij wil doen met de film en besluit hij om gewoon te filmen en scènes te filmen die gebaseerd zijn op gekende schilderijen. Het gaat over de conflicten tussen de regisseur, de crew en het dorp waarin de crew zich bevind.

Wat is Histoires du cinéma

Een multimediaal werk over filmgeschiedenis van Jean-Luc Godard uit 1998. Het bestaat uit 8 delen, is zeer hybride en heeft een typische postmodernistische overdaad aan beelden.

Over wat heeft Godard het in Histoires du cinéma

• De geschiedenis van de film en hoe die zich ontvouwt voor de camera

• Zijn eigen werk

• Favoriete regisseurs en films

• Hoe je filmgeschiedenis en gefilmde geschiedenis niet van elkaar kunt loskoppelen

• Zijn overtuiging dat de periode van de film aan zijn einde liep eind 20e eeuw

Wat is Notre musique?

Een film van Jean-Luc Godard uit 2004 opgebouwd uit drie delen: hel, vagevuur en hemel.