Arts et Lit - Chapitre 3

Question sur les catégories de la description et du réalisme

Comment la critique d’art a été un élément absolument essentiel dans l’évolution de la transcription de la description et du concept de réalisme ?

Element de la description

Présentatif (voici, c’est, etc), qualificatif (effet de liste), temps verbaux (imparfait ou présent), utilisation récurrente du lexique pictural, figures de style (anaphore, cataphore, etc)

Effet du réel

Ajout de détails inutiles à l’action qui n’ont pas de sens immédiat à l’action racontée

Description horizontale et verticale

H => En surface, V => En profondeur

Types de description

Hypotypose, portrait, prosopopée, topographie, chronographie, ekphrasis

Hypotypose

Descriptions actives et animées

Portrait

Se divise en éthopée (caractère du personnage) et la prosopographie (caractère d’un groupe)

Prosopopée

Description d’un être imaginaire

Fixe au sein de la description

Descripteur

Victor Hugo et la description

Donne littéralement le descripteur, extrêmement présent et regard au travers ses yeux (par la suite, la lit devient remplie de description)

Comment sont ordonnées les descriptions de Victor Hugo ?

Echelle d’abord massive, échelle plus petite, principale masse qui sont distinguées au travers de repères visuels, de focus sur bâtis + accumulation des présentatifs + on (généralisation du spectateur)

Descriptions de Marguerite Duras

Pas d’adjectifs, phrases averbales, pas d’infos précises et si oui très spatiales ou peu qualifiées (par comparaison souvent)

Honoré de Balzac

Selon lui, la lit dit plus de choses que la peinture : la peinture se limite à l’observation, là où le réel est transformé en lit; les écrivains doivent avoir une forme de miroir dans lequel l’univers se réfléchit pour s’exprimer

Distinction de Victor Hugo pour la couleur locale

La surface : mode qui consiste à faire de la couleur locale, le fond : là où la couleur locale déborde et se répand au dehors d’elle-même

Notre Dame de Paris par Victor Hugo

Construction similaire à la pièce de théâtre, joue par aileurs avec les points d’optique + se documente en écrivant ce qui lui passe par la tête lors de ses déplacements

Le sens du réel selon Zola

Sentir la nature et de la rendre telle qu’elle est - se référer à des codes les plus proches possibles de la nature pour écrire une histoire, talent à apprendre à voir d’une certaine façon, tout en gardant un filtre subjectif

Photographie vs Peinture

Peinture essaye de trouver son autonomie donc crée l’impressionnisme qui s’écarte du réel

Vision idéale de la littérature de Zola

Prendre une anecdote basée dans le réel et de l’amplifier

Guy de Maupassant et le réalisme

Si impressionniste : les romans doivent se baser sur la réalité mais aussi une forme de subjectivité

Maupassant - corriger le réel

La littérature n’est pas qu’un miroir, l’écrivain ne cherche pas à nous montrer la photographie d’un instant mais à nous montrer la version la plus complète et la plus probante de la réalité (il ne veut pas que la réalité soit une reproduction à l’identique)

Le Nouveau Roman

Mouvement venu challenger les codes littéraires de l’époque, avant-garde dans son but de défier le statu quo (récit froid et neutre sans rôle moral ou politique, remise en cause de la notion de héro traditionnel et flou des personnages)

Nathalie Sarraute

Le lecteur doit trouver dans le roman un loisir et délassement mais qu’il soit contraint d’épouser la vision de l’auteur qui joue avec nous

Alain Robbe-Grillet

Pape du Nouveau Roman : la description doit nous tromper, ne doit pas juste montrer une image que nous pouvons reconstruire dans notre esprit, se contredire, se perdre et s’enliser - elle doit nous décevoir dans nos attentes

Réalisme (Champfleury)

1855 - Champfleury : forme d’idéal de la réalité, sans pour autant être comme l’idéalisme; forme de réalité humaine basée sur une idée d’objectivité

Vraisemblable

Lié au réalisme car besoin de cohérence entre la réalité et l’oeuvre elle-même

Mouvance du réalisme

Mouvement se réinventant constamment car différent d’époque en époque, de lieu en lieu - besoin de référents réels

Impressionnisme

Libère le peintre de devoir se coller à une impression parfaite de la réalité - simultané à l’apparition de la photographie (Edouard Manet, Stéphane Mallarmé)

Symbolisme

Retour de la ligne : le sujet détache du réel (Odilon Redon)

Expressionnisme

Visages deviennent quasi difformes, plus de recherches de proportions humaines (Cézanne)

Cubisme

Abstrait absolu, mélanges de couleurs total, formes géométriques (Pablo Picasso, Pollock, Mondrian) - pas de correspondance littéraire

Le surréalisme pictural

1920 : crée une forme de choc par rapport à notre raison (Frida Kahlo, Salvador Dali, Magritte)

Pop Art

Réinvestissement de ce qui est populaire au sein de la culture (Andy Warhol, Lichtenstein)

Hyperrréalisme

Manière d’être au plus près du réel au sein du tableau - quasi virtuosité du peintre (David Hockney, Richard Estes, Norman Rockwell)

Photographie

Sont allés plus loin que la reproduction de la réalité, voulaient la rendre un art, change avec surréalisme (Nadar, Paul Nougé, Brassaï, Mapplethrope)