1/41
Looks like no tags are added yet.
Name | Mastery | Learn | Test | Matching | Spaced | Call with Kai | Chat |
|---|
No analytics yet
Send a link to your students to track their progress
Kde, jak a proc vznikl minimalismus?
V 60. letech v Americe
1. vystava 1966 v New Yorku s názvem Primární struktury
reakce na abstraktní expresionismus, tvoří díla bez emocí
zvane taky jako ABC art, reduktivismus, rejective art
Charakteristika minimalismu
Umělecké dílo je převedeno na minimum
skládají se z jednoduchých geometrických tvarů, opakující se formy
jsou vyrobené ze strojově vyrobených materiálů, vyhýbali se umělcovu doteku
hliník, plexisklo, železo, cihly, neonové trubky, nerezavějící ocel, zářivky
potlačené autorství, bez rukopisu, cílí na vnímání diváka, stop osobního dotyku umělce
důležitý je tvar díla, linie, objem, řazení elementů
soustředění na základní, většinou pravoúhlé tvary
v sochařství nepřítomnost podstavce
v malířství absence iluzivního prostoru
kvalitní materiál
bez psychologie, bez kompozice
Předchůdci minimalismu
pováleční američtí umělci: Barnet Newman, Ad Reinhardt
geometrická abstrakce: Frank Stella
média minimalismu
malba, socha, asambláž, instalace, environment

Frank Stella, řadí se k geometrické abstrakci

Carl Andre, 100 měděných čtverců

Sol le Witt, série soch, neúplně otevřené krychle, 1974, dřevo, 122 variací

Sol le Witt, nástěnná kresba
1985, Salone dei Carmuccini, Museo di Capodimonte, Neapol, Itálie

Donald Judd, Bez názvu, 1969, mosaz, plexisklo,

Donald Judd, Sto hliníkových boxů, 1982-86, The Chinati Foundation, Marfa, Texas

Tony Smith, Smoke, 1967, hliník, černě natřeno

Tony Smith, Prohráli jsme, 1962, ocel

Dan Flavin, Monument pro Vladimira Tatlina, 1964– jedna z variant

Dan Flavin, Bez názvu (Pocta Donaldu Juddovi, koloristovi), 1987 zářivky,

Eva Hesse, Right After, 1969, ručně vyrobeno z použitých materiálů

Eva Hesse

Robert Morris, Bez názvu (Brown Felt) 1973

Richard Serra, The matter of time, rezivejici ocel

Richard Serra, Te Tuhirangi Contour, 1999-2001
Gibbs Farm, Nový Zéland, rezivějící ocel, 257 m dlouhá, 6 m vysoká stěna, náklon 11 stupňů

Christo a Jeanne Claude, Obklopené ostrovy, laguna Biscayne Bay, Miami, Florida, polyproprylenova latka

Christo a Jeanne-Claude, Říšský sněm, 1971-95, zahalen 14 dní, Berlín, látka byla navržena speciálně pro tuto budovu

Christo, Plovoucí mola, 2016, jezero Iseo v provinciích Brescia a Bergamo v Lombardii, Itálie,

Andy Goldsworthy, Cesta, 2016, Ohio,

Andy Goldsworthy, Vejce, z místního červeného pískovce bez použití malty, Penpont v Dumfries a Galloway ve Skotsku

James Turrell, Ganzfeld Piece, Los Angeles

James Turrell, Meeting, MoMA, New York, 1986

Robert Smithson, Spiral Jetty, 1970, Velké Solné jezero, Utah, USA

Duane Hanson, Young Shopper, 1973, polyester
Tvoří skupiny různých typů obyčejných Američanů
dila muzeme chapat jako humornou reflexi sebe sama.

Duane Hanson, Lékař, 1992-94 sklolaminát
polyesterové pryskyřice a laminátu.
opravdové šaty.

Chuck Close, Autoportrert, 1997 olej na plátně
Od pol. 80. let přešel ke konceptuálnímu analytickému malířství - portréty vytváří pomocí barevných
rastrových polí.

Chuck Close, Autoportrét (Růžové tričko), 2013
Tvořil je stříkací pistolí s minimálním množstvím pigmentu,
aby dosáhl hladkého povrchu podobného fotografii. Věnuje velkou pozornost všem detailům:
nerovnostem pokožky, pórům, jednotlivým vlasům, vypouští okolí mimo ohnisko fotografického záběru.

Franz Gertsch, Johanna I., 1983-84, akryl na plátně
Zachycuje život mladých lidí a umělců.
Užívá pečlivý "pointilistický" způsob malby
Všední situace jsou jeho základním tématem.

Gottfried Helnwein, Šepot nevinných I, 2009, olej a akryl na plátně,
Četné citáty z popkultury, fotograficky přesné detaily často monochromní, povrchově hladké, precizní
malby
hlavní témata:
1) autoportréty - např. ikonický autoportrét umělcovy tváře znetvořené obvazy a kovovými předměty,
který je metaforou nemožnosti svobodného vyjádření v Rakousku 70. a 80. let.
2) Nelítostný umělcův postoj k reliktům a reziduím nacistické minulosti jeho vlasti
3) Těžištěm Helnweinovy tvorby je téma dítěte, jímž se systematicky zabývá v nejrůznějších polohách a
uměleckých technikách od raných kreseb až po současnost. Násilí na dětech v kontrastu s jejich pasivní
vystaveností, bolestným údivem a nemožností se bránit světu dospělých.
4) Vztahy bílé, často uniformované “většiny” k ostatním etnikům a menšinám.
5) Velkoformátové fotografie nebo malby s tématy popkultury a jejích ikon. Např.: ironické portréty
punkového zpěváka Marilyna Mansona v masce myšáka Mickeyho nebo v téměř kanonické póze sv.
Terezie.
- Poukazuje na potřebu osvobozování od nadvlády všudypřítomného konzumního kýče.

Ron Mueck, Maska, 1997, polyesterová pryskyřice a kombinovaná média
Svou kariéru začal jako výrobce loutek, později se přestěhoval do Londýna v Anglii, kde pracoval na
Sesame Street a The Muppet Show.
Jsou až tajemně živé, buď výrazně zmenšené, nebo drasticky zvětšené, čímž umocňují citové prožitky
postav
Témata života, smrti, lásky a ztráty

Ron Mueck, Dívka, 2006
Umělec neodlévá sochy dle živých lidí, ale modeluje je přímo z hlíny podle maket svých přátel a
příbuzných.
zobrazuje nahé nemluvně hned po narození, když dýchá poprvé, pupeční šňůra ilustruje
průchod z lůna do světa. Socha převyšuje návštěvníky, kteří před ní stojí, a vytváří pomyslný konflikt mezi
masivní velikostí díla a jeho zobrazením bezmocného dítěte, které právě dokončilo svůj první vyčerpávající
úkol: narodit se.

Patricia Piccinini, silikon, sklolaminát, kůže, překližka
pracuje v různých médiích, včetně malby, videa, zvuku, instalace, digitálních tisků a soch.
Konfrontuje mutanty s dětmi nebo dospělými.
něžný přístup k podivným bytostem,
Ošklivost, kterou představuje, může být vnímána jako roztomilá.

Patricia Piccinini, The Long Awaited
silikon, sklolaminát, lidské vlasy, kůži a překližku
Dílo zkoumá vztah mezi přírodou a vědou, konkrétně se zaměřuje na etické a morální otázky spojené s genetickým inženýrstvím a vytvářením nových forem života.
Co je to Hyperrealismus?
Dílo zkoumá vztah mezi přírodou a vědou, konkrétně se zaměřuje na etické a morální otázky spojené s genetickým inženýrstvím a vytvářením nových forem života.
Reakce na abstrakci, minimalismus a konceptualismus
záměrný návrat k předmětnosti, k iluzionistickému, popisnému, zobrazivému stylu maleb i soch.
Většina obrazů kopíruje fotografie, mnohé sochy jsou zhotovené jako odlitky těl.
Pro obchodníky, sběratele a širokou veřejnost je tento styl přitažlivý, naopak umělečtí kritici ho vnímali
jako zpátečnický.
Jejich díla jsou odvozena z fotografie, takže otvírají problém skutečnosti a umělosti.
Hyperrealisté upozorňují na dopad, který mají mediální obrazy (fotografie, reklamy, filmy) na naše vnímání reality.
Rysy hyperrealismu
Cit pro detail.
Vysoká řemeslná kvalita
Chladný neosobní vzhled
Cíl - vytvořit dokonalou iluzi reality
Všední nebo průmyslové náměty. Portréty.
Malba a socha
techniky hyperrealistu
klasicka malba
americká retuš (stříkající pistole)
Co je to Landart?
od 60. let.
Umění mimo galerie
Protest proti komercializaci umění
tvorba osvobozena od obchodniku
někdy užívá pojem zemní nebo krajinné umění.
Uplatňují se romantické představy o splynutí s přírodou
Inspirace minimalismem a konceptuálním uměním.
geometrický jazyk minimalismu,
uvědomění si ekologické
devastace přírody
Land-art vychází z reflexe krajiny
medium je instalace
Rysy Landartu
různé přírodní materiály
ve volné přírodě.
přírodě na pospas
Díla si tak žijí vlastním životem a mění se vlivem přírody.
časem podlehlo zkáze nebo se mění
dočasné – efemérní
zachovaly se pouze fotografie či videa, mapy