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Colección de tarjetas educativas sobre ecualización, componentes de la banda sonora, historia y técnicas del diseño sonoro.
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¿Cuál es la función principal de un ecualizador (EQ) en la mezcla audiovisual?
Limpiar diálogos, foley, ambientes y música; quitar resonancias y hacer espacio entre los elementos de la mezcla.
¿Qué indica el parámetro de frecuencia en un ecualizador y cuáles son los rangos de subgraves y graves?
Indica la zona del espectro en la que se trabaja. Los subgraves van de 20–60Hz (vibración, golpes profundos) y los graves de 60–250Hz (cuerpo, peso).
¿A qué rango de frecuencias corresponden las zonas de presencia, brillo y aire en un ecualizador?
La presencia va de 2–5kHz (ataque, claridad e inteligibilidad de la voz), el brillo de 5–10kHz (detalle, definición) y el aire de 10–20kHz (sensación de apertura).
¿En qué consiste la regla de la ecualización sustractiva?
Consiste en intentar quitar lo que sobra antes de agregar lo que falta; por ejemplo, reducir la zona de medios-graves opacos antes de subir los agudos de una voz.
¿Cómo afecta el parámetro Q (factor de calidad) a la banda de frecuencias modificada?
Un Q bajo genera una banda ancha que afecta una zona grande (para cambios musicales generales), mientras que un Q alto genera una banda estrecha que afecta una zona pequeña y específica (para localizar problemas o resonancias).
¿Para qué sirve un filtro High-Pass (Low Cut) y en qué situaciones se utiliza?
Deja pasar agudos y elimina graves. Se utiliza para limpiar diálogos, foley, ambientes, ruidos de manejo de micrófono, vibraciones y rumble.
¿Cuándo es útil aplicar un filtro Low-Pass (High Cut)?
Para crear efectos de sonidos lejanos, provenientes de detrás de una pared, bajo el agua o con apariencia de una llamada telefónica o grabación antigua.
¿Qué es la diégesis en el contexto cinematográfico?
Es el espacio y tiempo que se crea dentro del universo de la película, correspondiente a la realidad en la que ocurren los hechos de la historia.
¿Cuál fue la primera película sonorizada de la historia y por qué motivo económico se produjo?
Fue El cantor de jazz (1927), producida porque Warner Brothers estaba al borde de la bancarrota y necesitaba un atractivo para el público.
¿Qué cineasta se oponía inicialmente al cine sonoro por considerar que arruinaba el arte de la pantomima y cuál fue su primera película sonorizada?
Charles Chaplin, y su primera película sonorizada fue El gran dictador.
¿Qué eran los intertítulos en el cine mudo y cuál era su ventaja económica de distribución internacional?
Eran cuadros de texto intercalados entre escenas. Su ventaja era que para distribuir la película en otros países solo se necesitaban traducir los textos sin tener que redoblar la voz.
¿Cuáles son los tres componentes principales de una banda sonora cinematográfica?
1) Voz / Diálogos (ingrediente principal), 2) Efectos de sonido y 3) Música.
¿Cuál es la diferencia entre la voz en off y la voz over?
La voz en off es percibida por los personajes dentro de la historia (aunque el hablante esté fuera de campo), mientras que la voz over es la voz del narrador o pensamientos del personaje que solo el espectador escucha (voz extradiegética).
¿Cómo se clasifican los efectos de sonido en objetivos, subjetivos y descriptivos?
Los objetivos son sonidos naturales del mundo del personaje; los subjetivos son producidos de forma artificial para transmitir sensaciones al espectador; y los descriptivos son inventados para elementos irreales o fantásticos.
¿Qué es un leitmotif en la música cinematográfica?
Es un motivo central, idea recurrente o tema musical que se repite a lo largo de una obra artística para simbolizar a un personaje, objeto, emoción o situación.
¿Cuáles son los cinco procesos principales del diseño sonoro contemporáneo?
Grabación, edición, generación de sonidos, procesamiento (plug-ins, samplers) y mezcla final mediante estaciones de trabajo de audio digital (DAWs).
¿Quién fue Dan Dugan y cuál fue su contribución al diseño sonoro?
Fue el primer profesional en recibir el título de diseñador sonoro teatral e introdujo paisajes sonoros complejos y atmosféricos.
¿Qué eran los 'noises off' en el teatro isabelino (1562–1642)?
Eran los ruidos o efectos sonoros realizados fuera de escena (entre bastidores) para imitar sonidos naturales mediante recursos artificiales o mecánicos.
¿Cuáles son las tres funciones narrativas del trueno en el teatro antiguo?
1) Realista (representar un trueno verdadero), 2) Subconsciente (anunciar peligro o desgracia) y 3) Sobrenatural (representar lo fantástico o paranormal).
¿Quién inventó la 'thunder sheet' (lámina de trueno) en 1708 y qué expresión famosa originó?
John Dennis. Originó la expresión inglesa 'stealing one's thunder' (robar el trueno a alguien) cuando el teatro reutilizó su invento en Macbeth tras el fracaso de su obra.
¿Cómo propuso Van Dyke Browne crear los sonidos de cascos de caballo en 1900, antecedente directo del Foley?
Propuso utilizar bloques de madera golpeados sobre una losa de mármol o pizarra, o bien cáscaras de coco.

¿Qué instrumento o accesorio se muestra en la imagen y qué sonidos producía en la commedia dell'arte?
Es un slapstick, compuesto por dos piezas de madera unidas por una bisagra que producían bofetadas (slap), golpes secos (thwack), porrazos (whack) y chasquidos (crack).
¿Qué innovación introdujo Étienne-Gaspard Robert (Robertson) en sus espectáculos de fantasmagoría?
Introdujo la creación de sonidos irreales y psicológicos (utilizando tam-tam chino, armónica de cristal, viento y truenos) en lugar de solo sonidos realistas.
¿Qué dispositivo presentó Charles Émile Reynaud en 1892 en el Museo Grévin de París?
El Théâtre Optique, donde proyectaba películas animadas acompañadas de canciones sincronizadas y efectos sonoros en vivo.

¿A qué dispositivo de registro de ondas sonoras de la década de 1850 corresponde el siguiente trazo?
Al fonoautógrafo de Édouard-Léon Scott de Martinville, el cual registraba visualmente las ondas sonoras sobre papel pero no podía reproducirlas.
¿Cuál fue el avance clave introducido por Thomas Edison en 1877 con el fonógrafo de papel de estaño?
Permitió tanto grabar como reproducir sonido, marcando el inicio verdadero de la grabación sonora.
¿Quiénes eran los Benshi en la tradición del cine japonés de 1908?
Eran narradores que presentaban la historia, daban voz a los personajes, traducían películas extranjeras y leían los intertítulos.
¿Qué caracterizaba a la máquina Allefex, inventada en 1909 por A. H. Moorhouse?
Era un dispositivo mecánico capaz de imitar una enorme variedad de efectos sonoros (disparos, vapor de locomotora, olas, motores, etc.) en un solo sistema.
¿Qué función cumplían los 'trap drummers' en las salas de cine del siglo XX?
Eran bateristas de foso que tocaban la batería y manejaban simultáneamente diversos accesorios percusivos para sincronizar efectos sonoros en vivo con la imagen.
¿Qué es el Foley dentro de la producción de audio audiovisual?
Es la creación y grabación de sonidos cotidianos (como pasos, roces de ropa, llaves o tazas) sincronizados con la imagen para aumentar el realismo.
¿Qué etapas forman el flujo básico de trabajo en el diseño sonoro?
Guion (planeación), Grabación (diálogos y ambientes), Edición (limpieza y organización) y Mezcla (equilibrio del balance de audio).
¿Qué es un transductor electroacústico y qué conversión realizan el micrófono y la interfaz de audio?
Un transductor es un dispositivo que convierte un tipo de energía en otro. El micrófono convierte energía acústica en señal eléctrica, y la interfaz convierte la señal eléctrica en datos digitales (A/D).

¿Qué flujo de transformación de la señal sonora representa el siguiente esquema?
Representa el flujo desde el mundo físico hasta el entorno digital: Sonido acústico → Micrófono (señal eléctrica) → Interfaz de audio (conversión A/D) → DAW (información digital).