Autores Historia del Arte

Giotto

• transición de la Edad Media al Renacimiento

• Trecento

• Tridimensional, volumen, perspectiva y emoción. Pintura religiosa.

• Frescos de la Capilla de los Sorovegni

Jan Van Eyck

• Siglo XV, Edad Media al Renacimiento

• Periodo Gótico Tardío

• Contribuyó al Óleo poniendo mucho aceite en la mezcla. Pintura religiosa, y retrato secular y cortesano.

• El Matrimonio Arnolfini, muestra de su técnica con óleo.

Rogier van Der Weyden

• Siglo XV

• Gótico Tardío, flamenco.

• Anatomía y poses, emoción y dramatismo, volumen escultórico y canon esbelto, pintura al óleo. Pintura religiosa y retrato.

• El Descendimiento

El Bosco

• Edad Media al Renacimiento

• Gótico Tardío

• Pintura oninca y monstruosa, expresiva y técnica, grisalla. Religioso, sátira social y alegorías morales.

• El Jardín de las Delicias

Brunelleschi

• Siglo XIV y XV

• El Quattrocento (arquitectura Renacimiento)

• Geometría, perspectiva lineal, y proporción. Arquitectura religiosa, civil y publica.

• Cúpula de la Catedral de Florencia

Michelozzo

• Siglo XV

• Quattrocento, Renacimiento Temprano

• Uso de la almohadilla rustico, proporción y simetría, integración de l naturaleza y la luz. Arquitectura, escultura y orfebrería.

• Palacio Medici Riceardi

Bramante

• Siglo XV y XVI

• Quattrocento y Cinquecento

• Hacía la planta centralizada, efectos de profundidad y espacio. Arquitectura religiosa y civil.

• Santa María presso San Saturo

Batista Alberti

• Siglo XV

• Quattrocento

• Se inspiró en la Antigüedad clásica, mezcla de los antiguos con lo nuevo. Arquitectura religiosa, civil residencial, monumentos conmemorativos y pequeñas estructuras

• Terminar la fachada de la iglesia de Santa María Novelta.

Giacomo Della Porta

• Siglo XVI

• Renacimiento Tardío o Manierismo al Barroco

• Dinamismo en las fachadas, sensación de movimiento, uso de los órdenes clásicos, y la decoración concentrada. Arquitectura religiosa, urbana, funeraria, etc

• Fachada de la iglesia de Gesù

Andrea Palladio

• Siglo XVI

• Renacimiento Tardío

• Basado en la antigüedad clásica especialmente los órdenes para crear edificios armoniosos, evitaba decoraciones excesivas. Residencias privadas, edificios públicos

• Sobre todo hacía Villas por ejemplo: Villa Almerico-Capra

Lorenzo Ghiberti

• Siglo XIV y XV

• Renacimiento

• Fusionó la elegancia y el detallismo del gótico con los principios del humanismo renacentista. Cuidadosos en el detalle, representaciones naturalistas y el uso de perspectiva lo distingue. Relieve en bronce y escultura religiosa.

• “Las Puertas del Paraíso” Puerta Este del Baptisterio de Florencia

Giambologna

• Siglo XVI

• Manierismo

• Uso de la figura serpentina (composición en espiral) movimiento serpentino, la multiplicidad de puntos de vista, y el dinamismo y tensión que imitó de los autores clásicos, con sus estatuas fue refinado, elegante y equilibrado. Mitología clásica, escultura monumental y urbanas, y retratos y monumentos ecuestres.

• El Rapto de las Sabinas

Donatello

• Siglo XIV y XV

• Época Gótica y principio del Renacimiento

• Fusión del gótico y el romano, técnica del “stiacciato” variaciones milimétricas en el espesor de los relieves dan efectos de sombras, uso de la perspectiva lineal y realismo anatómico. Arte religioso y retrato ecuestre.

• David de Bronce, primer desnudo masculino cuerpo entero desde la antigüedad

Miguel Ángel Buonarroti

• Siglo XV y XVI

• Alto Renacimiento al Manierismo, Cinquecento

• Uso de la anatomía hiperbólica, terribilita (tensión emocional extrema), non finito (dejar la obra inacabada aposta), contrapposto (movimiento en espiral, figura serpentinata). Arte religioso, mitología clásica, retrato, desnudo y arquitectura civil.

• El David y la Bóveda de la Capilla Sixtina

Fidías

• Siglo V a.C

• Primer Clacisismo griego

• Tallaba los pliegues de la ropa de forma fina y adherida al cuerpo, sus personajes muestran rostros ideales, sin expresión extrema. Escultura religiosa y exenta, y el relieve

• Atenas Partenos, Estatua de Zeus en Olimpia, Relieves del Partenón

Policleto

• Siglo V a.C

• Clacisismo griego pleno

• Estilo basado en el “El canon” sistemas de proporción, apasionado de la simetría y el equilibrio, y el canon de 7 cabezas. Atlético, religioso y mitológico.

• Doríforo

Praxiteles

• Siglo IV a.C

• Clacisismo Tardío

• Curva praxitelania donde la figura se apoyaba en una sola pierna y cadera hacía un lado, uso del contrapposto que las hacía que las posturas se vean más relajadas y naturales.

• Hermes con el niño Dionisio, La Afrodita de Cnido

Mirón

• Siglo V a.C

• Primer Clacisismo, periodo clásico

• Capturar movimiento en tensión, uso de la impresividad. Atletas, mitología y animales.

• El Discóbolo, Atenea y Marsias

Lisipo

• Siglo IV a.C

• Clásico Tardío

• Gran profundidad espacial, notorio realismo, alejarse de la rigidez, proporciones matemáticas, centrado en la figura masculina. Atletas

• Apoxiomeno, El Hércules Farnesio

Gil de Siloé

• Siglo XV

• Estilo Gótico

• Detallista cubriendo superficies con elementos decorativos, calidad táctil. Escultura funeraria y retablos Monumentales

• El sepulcro de Juan II e Isabel de Portugal