III_LITERATURA MEDIEVAL_ RENACIMIENTO & BARROCO

1. LITERATURA MEDIEVAL

La literatura medieval abarca las expresiones literarias desarrolladas en Europa durante la Edad Media (siglo V d. C. a XV d. C.).

1.1. Características

• Carácter teocéntrico: Dios es el centro del universo, y el arte medieval refleja las doctrinas de la Iglesia católica.

• Empleo de lenguas romances: Aunque el latín es el idioma oficial de la Iglesia, las obras literarias se componen en lenguas romances derivadas del latín vulgar, como el español, italiano y francés.

• Espíritu nacionalista: Surge el cantar de gesta, que manifiesta un profundo carácter nacional e histórico y representa la fundación de las naciones europeas.

1.2. Representantes

1.3. Dante Alighieri (1265-1321)

• Nacimiento y familia: Nació en Florencia, Italia, en una familia de nobles.

• Educación: Aunque se sabe poco sobre su educación, sus libros reflejan una vasta erudición.

• Cargos políticos: Ocupó diversos cargos políticos y fue desterrado en 1302.

• Muerte: Murió en Rávena.

• Obras: Divina Comedia, Vida nueva, De vulgar elocuencia, La monarquía.

1.4. Divina Comedia

• Autoría y fecha: Obra cumbre de Dante Alighieri, escrita entre 1307 y 1319.

• Idioma: Escrita en toscano, no en latín (lengua culta de la época).

• Propósito: Reformar espiritualmente a los hombres y proponer la reconciliación con Dios mediante el respeto a los preceptos cristianos.

• Título: Originalmente titulada Comedia, Giovanni Boccaccio la denominó “divina” por su perfección formal y contenido.

Características

• Género: Poema épico de carácter religioso.

• Narración: En primera persona, con Dante como protagonista.

• Estructura: Se divide en tres partes (Infierno, Purgatorio y Paraíso), cada una compuesta por 33 cantos, más uno introductorio al Infierno (100 cantos en total).

• Simbolismo del número tres: Representa a la Santísima Trinidad.

• Métrica: Emplea el terceto (estrofa de tres versos) y el verso endecasílabo (de once sílabas).

• Extensión: Compuesto por 14,233 versos.

Argumento

• Infierno: Dante, extraviado en una selva oscura (símbolo de la vida en el pecado), es guiado por Virgilio (razón) a través de nueve círculos donde sufren las almas de los condenados. En el noveno círculo se encuentra Lucifer.

• Purgatorio: Dante y Virgilio llegan a una playa y recorren siete cornisas ascendentes. El purgatorio es un espacio de contrición y purificación donde las almas esperan alcanzar la felicidad plena.

• Paraíso: Dante es guiado por Beatriz (fe y gracia) a través de nueve cielos móviles y un cielo inmóvil (Empíreo), donde los espíritus bienaventurados rodean la gloria de Dios.

Temas

• Principal: El viaje de Dante por el Infierno, el Purgatorio y el Paraíso; alegóricamente, la visión sobre los excesos del hombre pecador y su salvación vía la razón (Virgilio) y la fe (Beatriz).

• Secundarios: Las pugnas políticas, la divinización del amor, la maldad de ciertos religiosos.

2. RENACIMIENTO

El Renacimiento fue un movimiento cultural y artístico que se originó en Italia en el siglo XV y se desarrolló por toda Europa durante el siglo XVI.

2.1. Características

• Humanista: Surge la figura del humanista, quien estudia y revalora la Antigüedad clásica.

• Antropocéntrico: El hombre y su destino mundano son el gran tema del arte y la literatura.

• Racionalista: Desarrolla el culto a la razón, manifiesto en su espíritu científico y crítico.

• Clasicista: Regreso a los ideales clásicos grecolatinos (equilibrio, simetría, armonía).

2.2. Representantes

3. BARROCO

El Barroco fue un movimiento cultural y artístico que surgió como reacción al Renacimiento, desarrollándose principalmente durante el siglo XVII.

3.1. Características

• Pesimista: Crisis espiritual producto del desmoronamiento de la doctrina cristiana. Temas como la fugacidad de las cosas o la vida vista como lucha, sueño o mentira.

• Originalidad: El arte ofrece la posibilidad de inmortalizarse y afirmar la individualidad.

• Estilo intrincado: Abunda el empleo de figuras literarias y recursos innovadores.

• Ruptura del equilibrio: Rechazo de la simetría y armonía renacentistas.

3.2. Representantes

3.3. William Shakespeare (1564-1616)

• Importancia: Uno de los dramaturgos más importantes de la literatura universal y el más prestigioso de la literatura en lengua inglesa.

• Nacimiento y desarrollo: Nació en Stratford-upon-Avon. En su juventud viajó a Londres donde se desarrolló como actor, director y empresario de una compañía teatral.

• Muerte: Falleció en 1616.

Obras y Arquetipos

• Hamlet: Representa la duda.

• Otelo: Representa los celos.

• Macbeth: Representa la ambición.

• Romeo y Julieta: Representa el amor puro.

• El rey Lear: Representa la ingratitud filial.

Obras por Género

• Dramático

  • Tragedias: Romeo y Julieta, Hamlet, Otelo, Macbeth, El rey Lear, Antonio y Cleopatra.

  • Comedias: Sueño de una noche de verano, El mercader de Venecia.

  • Dramas (históricos): Enrique VIII, Ricardo III.

• Lírico: “Venus y Adonis”, Sonetos.

3.4. Hamlet

• Origen: Recreación de una crónica sobre los reyes de Dinamarca compuesta por Saxo Grammaticus (s. XII).

• Conflicto: Shakespeare elabora el conflicto interior que atormenta al protagonista.

Características

• Género: Dramático, especie tragedia.

• Estructura: Compuesta por cinco actos.

• Técnica: Uso del monólogo en escena.

• Psicología: Desarrolla la psicología de los personajes.

• Recurso: Teatro dentro del teatro.

Argumento

• Contexto: Hamlet, príncipe de Dinamarca, se lamenta por la muerte de su padre y cuestiona el rápido matrimonio de su madre con su tío Claudio.

• Fantasma: El espectro de su padre revela que Claudio lo asesinó y pide venganza.

• Locura fingida: Hamlet se finge loco para ocultar sus intenciones.

• Teatro dentro del teatro: Representa la verdadera muerte de su padre, confirmando las revelaciones del fantasma.

• Confrontación: Hamlet mata accidentalmente a Polonio y es enviado a Inglaterra, pero escapa y regresa a Dinamarca.

• Tragedia final: Laertes desea vengar la muerte de su padre y Claudio. Durante un duelo, Hamlet y Laertes se hieren mutuamente con espadas envenenadas. La reina muere al beber de una copa envenenada. Hamlet mata a Claudio y muere. Fortimbrás accede al trono de Dinamarca.

Temas

• Principales: La duda y la venganza.

• Secundarios: El amor, la locura y la muerte.

Notas Importantes

• Transición entre movimientos: William Shakespeare es considerado una figura de transición entre el Renacimiento y el Barroco.

• Influencia de la Iglesia: La literatura medieval está fuertemente influenciada por las doctrinas de la Iglesia católica, reflejando un carácter teocéntrico.

• Lenguas romances: Aunque el latín era el idioma oficial de la Iglesia, las obras literarias se componían en lenguas romances, facilitando su acceso y comprensión por el público.

• Espíritu nacionalista: Los cantares de gesta, como el Poema de Mio Cid y el Cantar de Roldán, reflejan el espíritu nacionalista y contribuyen a la fundación de las naciones europeas.

• Humanismo renacentista: El Renacimiento marca un regreso a los ideales clásicos y un enfoque en el hombre y su destino mundano, promoviendo el estudio de la Antigüedad clásica.

• Crisis espiritual barroca: El Barroco refleja una crisis espiritual y un pesimismo que se manifiesta en la literatura, con temas como la fugacidad de las cosas y la vida vista como lucha o mentira.

• Originalidad y complejidad: El Barroco se caracteriza por su estilo intrincado y el uso de figuras literarias, ofreciendo la posibilidad de inmortalizarse a través del arte.

• Teatro dentro del teatro: Shakespeare emplea la técnica del teatro dentro del teatro en Hamlet, añadiendo profundidad y complejidad a la obra.

• Psicología de los personajes: Hamlet es conocido por su desarrollo profundo de la psicología de los personajes, especialmente del protagonista, Hamlet.