Lengua semestral

Realismo y naturalismo

1. Contexto Histórico

  • En 1868, en España, ocurrió la revolución conocida como La Gloriosa, que derrocó a la reina Isabel II y al sistema monárquico de los Borbones.

  • Fue liderada por el ejército, políticos liberales y el pueblo, unidos contra la monarquía y los conservadores.

  • Marcó el inicio de un período de cambios políticos que duró 6 años.

  • Objetivos de la revolución:

    • Más libertad y una nueva constitución.

    • Eliminar la censura y la esclavitud en las colonias.

    • Reducir la corrupción y los privilegios de los ricos, la iglesia y la monarquía.

  • Tras la revolución, los ricos y liberales tomaron el poder, profundizando la división social:

    • Conservadores: defendían la religión y el sistema tradicional.

    • Liberales: buscaban cambio y progreso.

  • Esta división se reflejó también en la literatura, con escritores agrupados en:

    • Tradicionales-conservadores.

    • Liberales-progresistas

2. La novela realista

  • El realismo es un movimiento literario, artístico y cultural que reemplazó al romanticismo en Europa.

  • Surgió en Francia en 1830, con autores como Stendhal, Balzac y Flaubert.

  • Se expandió rápidamente por Europa.

  • En España, el realismo llegó más tarde, en 1870.

2.1 en España

  • "La Fontana de Oro" (1870), de Benito Pérez Galdós, es la primera novela realista española.

  • Antes hubo intentos, como "La Gaviota" (1849) de Fernán Caballero, pero aún tenían mucho de románticas.

  • El realismo es el arte de la burguesía, mostrando sus gustos, vida y problemas. Su desarrollo dependía de una burguesía fuerte, algo que España y Rusia lograron más tarde que otros países

  • La novela realista quiere mostrar la realidad tal como es, como un espejo que refleja todo: lo bueno, lo malo, lo bonito y lo feo

  • Aunque busca ser objetiva, en realidad nunca se puede ser completamente objetiva.

  • Cada narrador elige lo que cuenta según sus propios pensamientos, valores y visión del mundo.

2.2. Etapas de la novela realista en España

A) Novela realista (1870-1880)

  • También llamada realismo de tesis porque cada autor defendía sus ideas y atacaba las del contrario, por lo que no había verdadera objetividad.

  • Los autores se dividieron en dos grupos según su ideología:

    • Tradicionalistas: Defendían la monarquía, las tradiciones y la moral católica.

      • Ejemplos: Pedro Antonio de Alarcón

      • Preferían ambientes rurales donde las tradiciones eran fuertes.

    • Progresistas: Defendían el progreso, la sociedad liberal y eran críticos con la Iglesia.

      • Ejemplos: Benito Pérez Galdós y Leopoldo Alas Clarín

      • Preferían ambientes urbanos, modernos y dinámicos.

B) Novela Naturalista (1881-final del siglo)

  • Comienza con "La desheredada" (1881) de Benito Pérez Galdós.

  • Influenciada por la filosofía positivista y la ciencia experimental.

  • La novela aplicaba el método científico para mostrar cómo el ambiente social y la herencia genética determinaban la vida de los personajes (determinismo).

  • Origen: Surge del escritor francés Émile Zola, difundido en España por Emilia Pardo Bazán con su ensayo "La cuestión palpitante".

  • Temas: Ambientes marginales con una visión dura y sin idealizar.

  • En España, el naturalismo se adaptó a la tradición literaria española

  • Autores progresistas evolucionaron hacia el naturalismo, mientras que los tradicionalistas no lo aceptaron

3. Características de la novela realista

  • Rasgos principales de la novela realista:

    • Imitación de la realidad:

      • La novela busca ser fiel a la realidad contemporánea (del tiempo en que vive el autor).

      • Se considera más valiosa cuanto más cercana sea a los hechos reales.

    • Objetividad:

      • El escritor intenta ser imparcial al relatar los hechos, evitando juicios de valor.

      • Sin embargo, la completa objetividad es difícil de alcanzar porque los autores eligen qué elementos de la realidad mostrar según su visión.

    • Personaje colectivo:

      • Aunque sigue habiendo protagonistas individuales, las novelas reflejan también a un grupo más amplio de personajes que representan distintas clases sociales.

      • Desaparición del héroe romántico: El protagonismo recae en personas comunes, como padres de familia, trabajadores o mujeres insatisfechas, que reflejan la problemática social del momento.

4. Temas en la novela realista y naturalista

  • Tema general:

    • La sociedad actual y sus problemas sociales y políticos.

  • Temas concretos:

    • El amor y sus problemas:

      • Adulterio en el matrimonio: tema común en muchas novelas, como Fortunata y Jacinta en España, y Madame Bovary fuera de España. Era un tema polémico, especialmente cuando la mujer era la infiel, ya que podía ser castigada o forzada a volver a su hogar, mientras que el hombre no sufría las mismas consecuencias.

      • Relación amorosa con un clérigo: A menudo con finales trágicos, como en La Regenta. Este tema se usaba para criticar a la Iglesia, especialmente por los autores progresistas.

      • Otras problemáticas amorosas: Diferencias de edad entre los amantes (como en La Regenta), matrimonios forzados con personas mayores, o diferencias sociales entre los enamorados, como en Fortunata y Jacinta.

    • Enfrentamiento ideológico y político:

      • Es una pelea entre dos ideas opuestas: El progreso y la tradición, el liberalismo y el absolutismo. También está el conflicto sobre la Iglesia, con personas que la defienden y otras que la critican.

        Caciquismo:

      • Crítica a la manipulación de votos para favorecer a un partido político en las elecciones.

5. Técnica y estilo

  • Narrador observador y objetivo:

    • Actúa como un fotógrafo de la realidad, observando y relatando los hechos con exactitud y orden.

    • No participa en la historia como personaje, solo describe lo que ocurre.

  • Narrador omnisciente:

    • Cuenta la historia desde la tercera persona.

    • Conoce todo lo que les pasa, piensan y sienten los personajes.

    • En el naturalismo se utiliza el estilo indirecto libre, donde el narrador muestra pensamientos y emociones de los personajes desde su perspectiva, ofreciendo múltiples puntos de vista.

  • Lenguaje:

    • Sencillo, pero elegante y elaborado.

    • Se adapta al nivel social del personaje (los personajes hablan como lo harían en la vida real).

  • Descripciones:

    • Detallistas y minuciosas sobre objetos, ambientes y características físicas y psicológicas de los personajes.

    • Estilo caracterizado por frases largas, complejas y llenas de oraciones subordinadas.

    • Las largas descripciones son distintivas del realismo

6. Autores destacados del Realismo español

Emilia Pardo Bazán

  • Emilia Pardo Bazán fue la única autora destacada del realismo y naturalismo en España.

  • Los Pazos de Ulloa: Ambientada en una casa señorial gallega, aborda temas como caciquismo, desigualdad social, abusos, poder de la iglesia y tensiones entre clases sociales.

Benito Pérez Galdós

  • Benito Pérez Galdós es el escritor más importante del realismo español y un novelista destacado.

  • Sus obras critican problemas sociales, políticos y religiosos, buscando reflejar la realidad y hacer reflexionar al lector.

  • Escribió más de 70 novelas:

    • Episodios Nacionales: Historia más reciente de España (Trafalgar, El dos de Mayo).

    • Novelas contemporáneas de la segunda época: ciudades de nombres inventados, paralelismo ficticio con la realidad social del momento (Doña Perfecta, La Fontana de Oro).

    • Novelas contemporáneas de la segunda época: Técnica naturalista, ambientadas en Madrid (Fortunata y Jacinta, Miau)

Leopoldo Alas Clarín

  • Nació en Zamora, pero se sintió asturiano por su vida en Oviedo, donde fue catedrático en la universidad.

  • Fue periodista y crítico literario destacado, conocido por su seudónimo Clarín. Perdió la fe y se volvió anticlerical, además de desilusionarse de la política.

  • Escribió cuentos célebres como Pipa y ¡Adiós, Cordera!

  • Su obra más famosa es La Regenta (1885), una novela naturalista que refleja los conflictos ideológicos y políticos de la España del siglo XIX, considerada una de las mejores del periodo junto a Fortunata y Jacinta de Galdós.

Neoclasicismo

1. El Siglo de las Luces

1.1 Contexto Histórico:

  1. Guerra de Sucesión (inicio del siglo XVIII):

    • Carlos II, último rey de los Austrias, muere sin hijos.

    • Francia gana la guerra y Felipe V, de los Borbones, sube al trono de España.

    • Se inicia la dinastía de los Borbones en España.

  2. Guerra de Independencia (final del siglo XVIII):

    • España se levanta contra la invasión francesa y el ejército de Napoleón.

  3. La Ilustración:

    • Cambio en la manera de pensar, promoviendo la razón como fuente de conocimiento.

    • Surgió en Francia y se expandió por Europa, pero en España avanzó lentamente.

    • La nobleza y el clero se oponían a estas ideas en España.

  4. El siglo de las luces:

    • Las personas empiezan a cuestionar lo que se les impone.

    • Solo aceptan lo que pueden entender a través de la razón.

    • Los ilustrados creen que dudar es el camino hacia la verdad científica.

  5. Difusión de las ideas ilustradas en España:

    • A través de libros franceses traducidos al español.

    • Por medio de periódicos, donde los ilustrados compartían sus ideas y opiniones.

1.2 El Despotismo Ilustrado:

  1. mejorar la vida de la gente

  2. Los reyes hicieron reformas en educación, agricultura, industria, comercio y ciencia

    1. mantuvieron todo el poder sin permitir la participación del pueblo.

2. La prosa

2.1 En el ensayo y la novela

  1. La literatura fue el principal medio de difusión de las ideas de la Ilustración.

  2. El ensayo fue el género más cultivado, con un fin didáctico.

  3. Surgieron los primeros periódicos, revistas y literatura por entregas, y eso expandió el círculo lector.

  4. Más personas leen porque ha aumentado el nivel de alfabetización.

  5. La novela casi desapareció, ya que la ficción se usaba para analizar la realidad y criticar las costumbres y tradiciones.

2.2 Nombres importantes

  1. Benito Jerónimo Feijoo

    1. uno de los primeros escritores de ensayo en España

    2. Teatro crítico universal reunió un conjunto de ensayos en los que analizó y criticó la sociedad coetánea y defendió las nuevas ideas ilustradas.

  2. José de Cadalso

    1. Destacó como prosista, aunque también escribió poesía y teatro.

    2. Cartas marruecas es una novela epistolar (en forma de cartas).

    3. Consta de 90 cartas intercambiadas entre tres personajes:

      1. Nuño, Gazel y Ben Beley.

    4. La novela critica costumbres como:

      1. La nobleza inútil y parasitaria.

      2. El menosprecio de la ciencia y su desarrollo.

  3. Gaspar Melchor de Jovellanos

    1. Cultivó todos los géneros, pero destacó en prosa.

    2. En sus textos en prosa, analiza los problemas de la sociedad y propone ideas de reforma.

    3. Memoria sobre la educación pública es una de sus obras destacadas, donde defiende la educación como herramienta para el progreso.

  4. Josefa Amar y Borbón

    1. Se dedicó a la pedagogía.

    2. Fue traductora y dominaba latín, griego, italiano, inglés y francés.

    3. Defendió la educación de las mujeres, destacando su obra Discurso en defensa del talento de las mujeres.

  5. Inés Joyes y Blake

    1. Traductora y escritora de la Ilustración española

    2. Escribió Apología de las mujeres

      1. Ensayo femenista

      2. Dedicado a sus hijas

3. El teatro

3.1 El teatro

  1. Sigue siendo el género literario de mayor importancia social.

  2. se convirtió en una verdadera escuela pública

    • desde el escenario, se difundieron las ideas reformistas y pedagógicas.

  3. Los ilustrados se rebelaron contra la influencia de la comedia del Siglo de Oro

    • seguía representando e imitando, sobre todo, a Calderón de la Barca

  4. Lucha entre reformadores y tradicionalistas.

    • Los reformadores quería restablecer los preceptos clásicos y dotar a las obras de una intención didáctica.

3.2 Géneros

  1. La comedia de Leandro Fernández de Moratín, influida por Molière, critica las costumbres y la mala educación de la nobleza de su época. Su obra tiene un fin didáctico.

    1. El sí de las niñas de Moratín: Denuncia el matrimonio forzado entre viejos y chicas, tan habitual desde hacía siglos.

  2. La tragedia neoclásica muestra el intento de adaptar el teatro con reglas a la nueva escena española.

    1. Nicolás Fernández de Moratín: (sin alcanzar gran éxito) Lucrecia, Guzmán el Bueno.

    2. José Cadalso: en verso, Sancho García.

3.3 Características

  1. regla de las tres unidades

    1. acción, lugar, y tiempo

  2. La obra se estructura en tres actos

  3. Completa separación de géneros, para una mayor claridad de los hechos

  4. Fin didáctico: los temas tratados serán de utilidad y práctica para la sociedad

  5. Verosimilitud: el planteamiento y los hechos serán lo más acorde posible a la realidad

Romanticismo

1. El origen del motivo

  • El Romanticismo: Un movimiento cultural y artístico que empezó a finales del siglo XVIII y llegó a su punto máximo entre 1820 y 1850

  • Las primeras manifestaciones del romanticismo, consideradas prerrománticas, surgieron a mediados del siglo XVIII.

    • coincidieron con el auge del neoclasicismo.

  • El prerromanticismo se asoció con la poética inglesa de lo sublime y el movimiento literario alemán Sturm und Drang (tormenta e ímpetu).

    • Este movimiento buscaba confrontar la idea optimista de progreso de la Ilustración, las reglas clasicistas y el encumbramiento de la razón.

    • Los románticos se enfocaron en reflejar, desde la subjetividad del artista, aspectos de la vida ligados a las emociones y sentimientos.

2. El romanticismo en España

2.1 Contexto político

  • España sufrió la invasión napoleónica, con consecuencias graves.

  • Guerra de independencia española de 1808 a 1814 contra Napoleón.

  • Tras la expulsión de Napoleón, se intentó instaurar una monarquía parlamentaria.

  • Fernando VII restauró el absolutismo al subir al trono, imponiendo censura estricta.

  • Los escritores liberales, especialmente los románticos, se exiliaron debido a la censura.

  • Esto retrasó la llegada del Romanticismo en la literatura española.

  • En 1833, tras la muerte de Fernando VII, se instauró una monarquía liberal con división de poderes entre el rey y el parlamento.

  • Durante el resto del siglo, hubo enfrentamientos entre:

    • Conservadores: opuestos al cambio, defendían los privilegios de la iglesia y la nobleza.

    • Progresistas: apoyaban reformas políticas y sociales, con respaldo de la burguesía y clases populares urbanas.

3. Características

3.1

  • La escritura romántica valora los sentimientos, rechazando la razón dominante del movimiento anterior.

  • Exaltación de la libertad y rechazo de normas; en literatura, mezcla de estilos, prosa y verso, y tonos variados.

  • Innovación métrica: se experimenta con metros, estrofas y rimas.

  • El amor, trágico y doloroso, es el tema principal de las obras románticas.

  • La naturaleza agreste y salvaje refleja el alma, con paisajes dominados por fenómenos naturales intensos.

  • El misterio es clave en el Romanticismo, con elementos como cementerios, ruinas y lugares sombríos.

  • Escapismo: rechazo de la realidad, buscando evasión en la imaginación, países exóticos y épocas pasadas, especialmente la Edad Media.

  • Gran importancia a las tradiciones populares, vistas como expresión del "alma" nacional.

3.2 temas y motivos

  • Tema central: el "yo" individual, rebelde y subjetivo, en conflicto con la sociedad burguesa.

  • Héroe: personaje marcado por un destino adverso, reflejando las ideas del autor. Dos tipos principales:

    • Cínico o egoísta (ej. Don Juan).

    • Valiente y desinteresado (ej. Ivanhoe).

    • También hay héroes marginales y antisociales, como piratas o vagabundos.

  • Heroína: puede ser pasiva y sentimental o activa y apasionada.

  • Amor: tema esencial, visto como libre y puro, a menudo frustrante, imposible, o idealizado.

  • Naturaleza: refleja los sentimientos del poeta, aparece como turbulenta o sombría para simbolizar confusión.

  • Escenarios: ambientes misteriosos y oscuros (cementerios, ruinas, catedrales góticas) y preferencia por la noche.

  • Exotismo: rechazo del mundo burgués, atracción por países del sur (España, Italia, Grecia), Oriente y América.

  • Edad Media idealizada: nostalgia por una época caballeresca con damas, magos y brujas.

  • Rechazo de la racionalidad.

4. La lirica

4.1

  • La poesía es el género más destacado del Romanticismo español, ideal para expresar melancolía, exaltación, protesta y hastío.

  • Características de la poesía romántica:

    • Nuevas combinaciones métricas: se recupera el verso de 12 sílabas, y se usan versos de 6 y 7 sílabas o adaptaciones de otros idiomas.

    • Rima consonante, marcada y sonora.

    • Abundancia de recursos retóricos: metáforas, hipérbaton, adjetivación abundante, y signos “tonales” como interrogaciones y exclamaciones.

  • Dos etapas de la poesía romántica:

    • Primera etapa (1835-1845):

      • Autor destacado: José de Espronceda (también José Zorrilla).

      • Poesía expresiva, con muchos recursos retóricos, rima marcada y temas como el amor desesperado, la muerte, y el destino trágico.

    • Romanticismo tardío (1860-1870):

      • Autores destacados: Rosalía de Castro y Gustavo Adolfo Bécquer.

      • Poesía lírica de tono más sereno y menos retórica.

      • Cercana al simbolismo, anticipando la poesía moderna.

4.2 Bécquer

  • Gustavo Adolfo Bécquer, nacido en Sevilla en 1836, es un destacado poeta romántico español.

  • Publicó sus primeros poemas en El Regalo de Andalucía, una revista sevillana.

  • Emigró a Madrid para dedicarse a la literatura, pero sufrió años de pobreza, enfermedad y proyectos fallidos.

  • Falleció el 22 de diciembre de 1870 en Madrid, víctima de tuberculosis.

  • En 1871, sus amigos publicaron su obra completa en dos volúmenes, organizando sus rimas en un ciclo amoroso:

    • 1ª serie (Rimas I-XI): la mujer como musa de la poesía.

    • 2ª serie (Rimas XII-XXIX): amor esperanzado, dirigido a una mujer ideal e inalcanzable.

    • 3ª serie (Rimas XXX-LI): desengaño amoroso, donde el amor deja de ser idealizado debido a infidelidades, incomunicación y orgullo.

    • 4ª serie (Rimas LII-LXXVI): angustia y dolor profundo, con un tono de desesperanza y soledad.

4.2.1 Características de Bécquer

  • Bécquer no veía la inspiración como un impulso momentáneo, sino como algo que surge en momentos de serenidad.

  • Consideraba la expresión artística como algo en parte inaccesible e inabarcable.

  • Para él, tanto la poesía como el amor son inefables y misteriosos.

  • Creía que escribir es un don especial que nace del alma.

  • Según su visión, la palabra en sí misma puede ser poética sin necesidad de ornamentos adicionales.

4.2.2 Rimas

  • Bécquer usa una métrica que da la impresión de espontaneidad.

  • Sus innovaciones se relacionan con la pintura, capturando sensaciones como si pintara el poema.

  • Su lenguaje es directo y sencillo, lo que facilita la lectura.

  • La mayoría de sus poemas tratan temas de amor.

  • A diferencia de otros románticos que idealizan a la mujer, Bécquer concibe a la mujer como un ser intangible, un sueño inalcanzable que simboliza la búsqueda de la belleza y la poesía.

4.2.3 Leyendas de Bécquer

  • La mayoría de las leyendas de Bécquer están ambientadas en lugares de España como Toledo, Soria, Madrid y Sevilla.

  • Temas recurrentes incluyen:

    • El "mal caballero", como en La cruz del diablo o El Miserere.

    • La "mujer diabólica", cuya belleza y falta de compasión llevan a los amantes a la desgracia, como en El Monte de las Ánimas, Los ojos verdes y El Cristo de la Calavera.

  • Sus leyendas capturan la esencia del Romanticismo, con rasgos como melancolía, pesimismo, tristeza, ruinas y libertad.

  • La crítica considera que estas leyendas representan la cumbre del género en la literatura española.

5. La narrativa

  • La novela es el género romántico por excelencia, por su flexibilidad para mezclar contenidos y experimentar con el lenguaje.

  • En España, sin embargo, la novela tuvo pocos seguidores, siendo más desarrollados la poesía y el teatro.

  • Solo se escribieron novelas históricas y costumbristas, y fuera de la ficción, el artículo de costumbres fue relevante.

  • Novela histórica:

    • Refleja el gusto romántico por la evasión hacia la Edad Media, una época misteriosa.

    • Influenciada por Walter Scott, cuya obra fue muy traducida en España.

    • Obras destacadas:

      • El señor de Bembibre de Enrique Gil y Carrasco (la más importante).

      • El doncel don Enrique el doliente de Mariano José de Larra.

      • Sancho Saldaña de José Espronceda.

    • Relacionada con la novela histórica está la leyenda en prosa, con narraciones breves de fantasmas y hechos sobrenaturales. Autores destacados: Gustavo Adolfo Bécquer y José Zorrilla.

  • Novela costumbrista:

    • Más popular en España, reflejando el gusto por lo popular y folclórico.

    • Presenta personajes estereotipados (torero, alcalde, rico, chulo) y escenas pintorescas.

    • Autores destacados:

      • Mesonero Romanos, con Panorama Matritense y Escenas Matritenses.

      • Serafín Estebanes Calderón, con Escenas andaluzas.

6. Teatro

6.1 Estructura

  • El teatro romántico es innovador y rompe con las normas neoclásicas, caracterizándose por una libertad creadora absoluta.

  • Mezcla de géneros: combina tragedia y comedia, e integra prosa y verso en una misma obra.

  • Rechazo de las tres unidades clásicas (tiempo, lugar y acción):

    • Escenarios y escenografías cambian constantemente.

    • La trama puede extenderse por días o años.

    • Se incluyen acciones paralelas que acompañan a la trama principal.

6.2 Temas

  • Los dramas suelen ambientarse en un pasado legendario y tratan temas caballerescos, de aventuras o históricos.

  • Temas principales:

    • Amor puro e inalcanzable, que termina de forma trágica.

    • Destino trágico del ser humano, como constante en las historias.

6.3 Personajes

  • Creaciones clave: el héroe y la heroína románticos.

  • Héroe romántico: misterioso, guapo, virtuoso, apasionado, con un destino trágico; persigue la libertad y el amor, pero su amor es siempre desgraciado.

  • Heroína romántica: dulce, pura, hermosa y apasionada.

6.4 Espacio y tiempo

  • Uso de grandes efectos escénicos de luz y sonido.

  • Escenografía espectacular y cambiante, aunque compleja de ejecutar en escena.

  • Decorados variados que cambian casi en cada escena.

  • Trama que se desarrolla a lo largo de varios años.

6.5 obras y autores

  • Don Álvaro o la fuerza del sino (1835), de Ángel de Saavedra, duque de Rivas: Primera obra romántica estrenada en España y una de las más destacadas.

  • Los Amantes de Teruel (1837), de Juan Eugenio Hartzenbusch: Basada en una leyenda, cuenta un amor apasionado e imposible.

Don Juan Tenorio (1844), de José Zorrilla: Última gran obra del teatro romántico, ahora un clásico del teatro español.

7. Prensa

7.1

  • Las mejoras técnicas y de comunicación hicieron que la prensa fuera un importante transmisor de ideas políticas.

  • Durante el reinado de Fernando VII, la prensa estuvo controlada por la censura.

  • Artículo de costumbres:

    • Narración breve publicada en prensa, con un trasfondo crítico y/o satírico.

    • Precedente del artículo de opinión actual.

    • Temática variada, enfocándose en temas de actualidad política o social.

7.2 Larra

  • Los artículos de Larra se clasifican en:

  • Crítica literaria: análisis y opinión sobre libros y obras de teatro.

  • Políticos y de costumbres: reflexiona sobre el comportamiento de sus contemporáneos.

  • Estructura común de los artículos:

    1. Introducción del tema con opinión.

    2. Ejemplificación mediante una historieta o experiencia personal.

    3. Conclusión final.

  • Artículos memorables:

    • Casarse mal y pronto

    • Vuelva usted mañana

    • El castellano viejo

  • Renovador

Modernismo

Introducción

  • Movimiento artístico de finales del siglo XIX y principios del XX

  • Se manifestó en las artes - sobre todo en la literatura

  • Nació en hispanoamérica con influencia francesa

  • Se refiere al Parnasianismo y al Simbolismo

  • Los máximos representantes fueron Baudelaire, Verlaine y Mallarmé

Origenes

  • Ruben Darío:

    • Nicaragua (1867-1916)

    • autor del primer libro modernista “Azul”

    • Entra en contacto con la estética parnasiana y simbolista francesa

    • introdujo el modernismo en españa

    • Importancia?

      • Cambió la manera de pensar del realismo al modernismo

      • El realismo fue sustituido por una literatura de palabra elegante y expresión preciosista

      • Tiene influencia en el inicio de las carreras literarias de algunos autores de la generacion del 98 (Antonio Machado y Valle-Inclán)

Características

  • Todo contrario al Realismo

  • Parecido al Romanticismo

  • Busca la evasión en el espacio y en el tiempo

  • Da importancia a la expresión subjetiva y retórica

  • Diferente al Romanticismo ya que busca maravillar con el lenguaje en lugar de expresar emociones profundas.

  • Rechaza los valores de la sociedad burguesa: creencias religiosas, estructura social e ideas políticas y filosóficas.

  • En la literatura, refleja:

    • Evasión en el espacio y tiempo: idealización del pasado (Grecia y Roma) y búsqueda de lugares exóticos y de ensueño.

    • Ambientes elegantes y refinados: alejados de la realidad burguesa y cotidiana del Realismo.

    • Temas destacados: erotismo y ocultismo en prosa y poesía.

  • Inicialmente centrado en la estética, el Modernismo evolucionó hacia:

    • Mayor compromiso con el sufrimiento humano y los sentimientos auténticos.

    • Defensa de la identidad hispanoamericana frente al imperialismo norteamericano.

Temas destacados

  • Amor

    • O melancólico e imposible

    • O busca el sexo y el placer sin limitaciones morales

  • Esotérico

    • Misterio sobrenatural

    • La magia

    • Astrología

Estilo

  • Aspecto más destacado junto con la métrica

  • Uso de recursos retóricos:

    • Abundancia de adjetivos elegantes y sofisticados para embellecer la descripción.

    • Predilección por palabras cultas, neologismos y términos exóticos.

    • Inclusión de símbolos como medio de expresar la belleza de forma indirecta.

  • Multisensorialidad:

    • Intención de reflejar sensaciones auditivas, visuales, olfativas, etc., a través de imágenes evocadoras.

    • Uso de sinestesias, combinando cualidades sensoriales distintas para enriquecer el significado (ej.: "rojos destinos", "el trueno del mar").

  • Musicalidad en el verso:

    • Aplicación de recursos fónicos como repeticiones, paralelismos, anáforas, polisíndeton y aliteraciones para lograr armonía sonora (ej.: "la libélula vaga de una vaga ilusión").

  • Enriquecimiento del lenguaje:

    • Incorporación de referencias culturales y geográficas exóticas, como "las perlas de Ormuz" o "el príncipe de Golconda".

  • Adjetivación abundante y ornamental:

    • Uso frecuente de epítetos para embellecer y colorear cada sustantivo (ej.: "el lago de azur", "el halcón encantado").