El modernismo en Hispanoamérica (Finales del siglo XIX-Principios del siglo XX)

Información general

• El modernismo se refiere al período de auge literario extraordinario en Hispanoamérica que tuvo lugar desde 1888 hasta 1911.
• Este período se delimita por la publicación de "Azul" de Rubén Darío en 1888 y "Los senderos ocultos" de Enrique González Martínez en 1911.
• Se considera a Rubén Darío como el poeta excepcional del modernismo.
• Otros escritores destacados incluyen a Amado Nervo, Leopoldo Lugones, y José Santos Chocano, entre otros.
• Los pre-modernistas notables fueron José Martí y Gutiérrez Nájera.
• El modernismo fue un movimiento literario original de Hispanoamérica, logrando integrar las letras hispanoamericanas en las corrientes literarias universales gracias a su innovación y originalidad, marcando así la independencia literaria de la región.
• Aunque hubo influencia de la poesía francesa, se mantuvo la originalidad sin dependencia a ella.

Expresión de insatisfacción

• El modernismo representó la expresión americana de un espíritu de insatisfacción y descontento que reinaba en el mundo occidental en las últimas dos décadas del siglo XIX.
• La insatisfacción se daba en diversos ámbitos:
  • Con valores espirituales.
  • Con valores intelectuales.
  • Con valores literarios.
• Hubo una ruptura significativa con el prosaísmo y vulgaridad de la cultura burguesa anterior.
• Se rompió con lo realista, lo social y lo político, llevando a una actitud de rebeldía.
  • Se negaron los viejos valores literarios que eran fieles a la realidad.
  • Se buscó nuevos caminos para el espíritu y el arte con un deseo de renovación.
• Los escritores modernistas:
  • No eran homogéneos sino heterogéneos, exhibiendo diversidad en su expresión artística, a pesar de compartir algunos rasgos en común.
  • Se caracterizaban por individualidades bien marcadas, lo que contribuyó a su heterogeneidad.
  • Al no adherirse a normas comunes de escuelas o estilos literarios, priorizaron la creación individual.
  • Existía una notable diversidad entre los escritores modernistas, e incluso dentro de un mismo autor.

Dos momentos del modernismo

Torre de marfil

• Mundonovismo (término de Francisco Contreras):
  • Se concibe el arte por el arte.
  • Refleja un aristocrático individualismo.
  • El arte es no solidario, es decir, no está comprometido con la realidad nacional, lo que provoca un sentimiento de desarraigo.
  • Implica una estética preciosista.

Características del modernismo

Generales

• Heterogeneidad:
  • Combinación de la pureza artística con un enfoque comprometido.
  • Se entrelazan el arte desarraigado y el comprometido.
• Pasión por la libertad:
  • Deseo de libertad artística, rechazando someterse a normas estéticas.
• Ansia de renovación:
  • Negación de los valores estéticos predominantes y búsqueda de nuevos caminos de expresión artística y un nuevo lenguaje poético.

Parciales (Más identificados con "Torre de marfil")

• Arte por el arte/arte puro:
  • La belleza se considera reina y soberana, lograda a través de la palabra, con interés exclusivamente estético.
  • La temática cotidiana se purifica de los textos, evitando implicaciones políticas y sociales.
• Aristocratismo:
  • Actitud de superioridad, donde el arte está destinado a una minoría.
• Cosmopolitismo y desarraigo:
  • Sensación de estar conectado con el universo, buscando evasión de la realidad.
  • Creación de mundos remotos en espacios lejanos (ej. China, países nórdicos) o en tiempos pasados (Edad Media, Renacimiento).
• Literatura de base sensorial:
  • Gran riqueza sensorial, enfocándose en colores (vista), texturas (tacto) y sonidos (auditivo).
• Literatura de base cultural:
  • Rico conocimiento cultural, enfatizando lo exótico y aristocrático.
• Tendencia a la descripción y narración:
  • Se describe lo.colorido y el lujo, evitando textos de confesión romántica.
• Preocupación formal:
  • Se busca perfección formal (métrica, ritmo, versos, recursos literarios) y nuevas formas métricas para renovación expresiva.
• Sugerencias y evocación:
  • Estilo que propicia la insinuación, evitando el decir directo.
  • Uso de símbolos en lugar de la realidad.
• Musicalidad:
  • Búsqueda de musicalidad en las palabras, revolucionando en ritmo.
• Innovación métrica:
  • Restauración de métricas antiguas y aprovechamiento de innovaciones métricas extranjeras, especialmente de la poesía francesa, japonesa o china.
• Vocabulario:
  • Utilización de vocabularios extensos, ricos, selectos y preciosistas.
  • Uso de vocabulario asociado a mundos griegos y heroicos, denotando evasión en tiempo y espacio.

Rubén Darío (Nicaragua, 1867-1916)

• Rubén Darío es considerado el escritor más importante del modernismo hispanoamericano.
• "Azul" (1888):
  • Este texto marca el inicio de la época modernista.
• "Prosas profanas" (1896):
  • Representa el pleno florecimiento del modernismo, descrita como "orgía colorista y musical, de sensaciones y erotismo" (G. Bellini).
  • La obra es una concentración en lo estético y con un refinamiento cultural notable.
• "Cantos de vida y esperanza" (1905):
  • Este texto supuso un cambio respecto a su poesía anterior, siendo más profundo, centrado en lo humano y la reflexión, con un tono de desengaño.
  • Se acercó a temas americanas (políticos y sociales, conflictos y futuro de Hispanoamérica), distanciándose de la preocupación formal y priorizando la expresión profunda y temas humanos.

Enrique González Martínez (México, 1871-1952)

• "Tuércele el cuello al cisne":
  • Poema publicado en "Los senderos ocultos" de 1911, representando el cierre del modernismo.
  • Refleja un alejamiento de lo excesivamente estético y superficial para adoptar un estilo más simple.
  • Busca una poesía más armoniosa que se concentre en la profundidad del espíritu de las cosas, en vez de la apariencia.