A23_DES1702_CANQC

Contexte historique du design canadien et québécois

Le design canadien, et plus précisément québécois, a connu trois grandes périodes d'émergence, consolidation, et expansion. Ces périodes comprennent l’Émergence de l’École du meuble, la consolidation autour des événements mondiaux, et finalement l'expansion vers une culture de design moderne.

L'Émergence (1930-1966)

École du meuble (1930)

  • Première école de design au Québec : Inspirée par l'École Boulle française, l’École du meuble a introduit le modèle de l’enseignement du design associé à l’art déco.

  • Focus sur la construction artisanale : Les concepts artisanaux et l'esthétique industrielle ont commencé à émerger, menant à l'introduction de modèles semi-industriels.

  • Transformation en Institut des Arts Appliqués (1958) : L'école a évolué pour devenir un établissement prestigieux pour l'enseignement du design au Québec.

Impulsion d'après-guerre

  • Le design était vu comme un levier pour développer l'économie canadienne suite aux politiques protectionnistes.

  • Ce contexte a favorisé l'industrialisation et la production de masse, en visant à créer des produits à la fois abordables et de qualité.

  • Promotion du modernisme : Le développement d'organismes de promotion du design a émergé afin de guider cet élan. Parmi eux figuraient des designers notables comme Henry Finkel, Norman Slater, et Julien Hébert.

La Consolidation (1967-1976)

  • Événements marquants : L’Exposition universelle de Montréal et les Jeux olympiques de 1976 ont été des catalyseurs pour la visibilité et la professionnalisation du design.

  • Création d'institutions : La création de Design Canada en 1961 et de l'Association des designers industriels du Québec a renforcé le secteur.

  • Renforcement de l'éducation en design : Deux rapports en 1968 ont mis en évidence la nécessité d'améliorer la formation dans ce domaine, menant à l'intégration de cours spécialisés.

L’Expansion Vers Une Culture de Design (1977-2000)

  • État du domaine : Divers programmes ont fleuri au Québec, favorisant un environnement éducatif riche. L’Institut de design de Montréal a été fondé dans ce cadre, encourageant une nouvelle génération de designers.

  • Implication de l'État : Au niveau provincial, le gouvernement a commencé à mettre en valeur le « Made in Québec », avec des initiatives tels que le CRIQ pour soutenir le design local.

  • Culture du design contemporain : Ce fut l'ère où des designers comme Douglas Ball et Henri Finkel ont commencé à redéfinir l'usage pratique des matériaux et de l'esthétique.

Exemples Notables et Innovations

  • L’autoneige inventée par Joseph-Armand Bombardier en 1941, K42, le Fred Moffatt Kettle et le mobilier contemporain comme la chaise Contour de Julien Hébert illustrent la créativité des designers québécois.

  • Des pièces emblématiques de mobilier et des objets de consommation illustrent l'évolution du design, de la conception à la production, intégrant des matériaux modernes et des considérations esthétiques propres aux Canadiens.

Conclusion

Au fil du temps, les designers québécois ont non seulement curated rich history of design but aligned their creations with broader cultural and socio-economic trends, creating a unique narrative in the Canadian design landscape. Leurs travaux continuent d'influencer le marché et d'inspirer de nouvelles générations de créateurs.