Publicación: Wayra, 24 de noviembre de 2019
Origen:
Se originó en Grecia, relacionado con cultos a Dionisio/Baco.
Inicialmente tenía un carácter religioso, cantado hasta que Tepsis y Esquilo introdujeron diálogos.
Definición:
Textos escritos para ser representados en un escenario, con diálogos y movimientos.
Drama: Texto escrito.
Teatro: Realización o representación del texto.
Tragedia: Final trágico.
Comedia: Hilarante y humorística.
Drama: Muestra situaciones de la vida.
Clasificación actualizada:
Géneros mayores: Tragedia, Comedia.
Subgéneros: pieza, melodrama, tragicomedia, farsa, obra didáctica.
Géneros menores: sainete, paso, entremés, auto sacramental, ópera, zarzuela.
Tragedia: Culmina con destrucción del protagonista.
Comedia: Exagera defectos humanos de manera jocosa y busca un fin moralista.
Pieza: Personajes comunes enfrentan situaciones límite.
Melodrama: Situaciones sentimentales y mezcla de elementos trágicos y cómicos.
Farsa: Personajes caricaturescos en situaciones no realistas.
Obra Didáctica: Invita a la reflexión y aprendizaje del espectador.
El texto dramático se divide en:
Actos (cambio de telón).
Escenas (entrada/salida de personajes).
Cuadros (cambio de escenografía).
Acotaciones: Instrucciones para el director y actores.
Distribución de ideas en cuatro segmentos:
Presentación del Conflicto: Introducción del problema.
Desarrollo: Acciones que se suceden.
Clímax: Parte con mayor tensión emocional.
Desenlace: Resolución del conflicto.
Dramaturgo: Escribe la obra.
Director: Organiza la actuación.
Actores: Interpretes de los personajes.
Público: Receptores de la obra.
Escenario: Lugar de actuación.
Escenografía: Ambientación del escenario.
Iluminación: Fundamental en la representación.
Sonido, Vestuario, Maquillaje, Utilería: Recursos necesarios para la concreción.
Teatro Griego: Influencia en el desarrollo del teatro occidental.
Teatro Romano: Evolución del teatro griego, centrado en la comedia.
Teatro en la Edad Media: Afectado por la iglesia y proliferación de formas profanas.
Renacimiento: Nuevas formas teatrales como la commedia dell'arte.
Teatro Isabelino: Diversidad temática con autores como Shakespeare.
Representación en Vivo: Interacción única con el público.
Elementos Escénicos: Visuales para ambiente y ambientación.
Tragedia: Aborda temas serios, conflictos humanos. Ej: "Edipo Rey", "Romeo y Julieta".
Comedia: Provoca risa y entretenimiento. Ej: "Las Aves", "El Sueño de una Noche de Verano".
Drama: Historias sobre conflictos emocionales intensos. Ej: "Un Tranvía Llamado Deseo", "Hedda Gabler".
Nació durante fiestas en honor a Dionisio.
Presenta dilemas éticos y emociones universales.
Aristóteles: Definición centrada en la catarsis del espectador.
Vínculo con la democracia ateniense, exploraba valores cívicos.
Esquilo: Introdujo segundo actor, conflictos entre destino y voluntad.
Sófocles: Teoría del tercer actor, desarrollo psicológico de personajes.
Eurípides: Personajes realistas, aborda temas controversiales.
Extensión a cine, televisión, y redes sociales
Continuidad de la narrativa dramática en la cultura contemporánea.