La Posguerra, el Exilio y la Dictadura en la Literatura Española

CONTEXTO SOCIOHISTÓRICO

• Impacto de la Guerra Civil ($1936-1939$): Supone un cese abrupto de las políticas reformadoras y progresistas iniciadas durante la Segunda República. Se experimenta un retroceso general en todos los ámbitos de la vida nacional.

• Años de Posguerra: Caracterizados por la restricción económica y el racionamiento de productos básicos.

• Ideología de Estado: El nuevo régimen establece normas de conducta rígidas sustentadas en tres pilares fundamentales que actúan como base del nuevo estado:

  • La unidad de España.

  • La familia.

  • La fe católica.

• Atmósfera Social: La sociedad se ve invadida por el pesimismo y una notable falta de libertad de expresión.

• Situación Internacional: España no participa en la Segunda Guerra Mundial, pero se ve sumida en un profundo aislamiento internacional. Esto bloquea la entrada de influencias externas y corrientes culturales extranjeras.

• Respuestas al Malestar: El existencialismo y el marxismo surgen como respuestas intelectuales al malestar social. Los artistas, escritores e intelectuales muestran un compromiso con su realidad, buscando no solo reflejarla, sino explicarla y transformarla.

MOVIMIENTOS LITERARIOS

• Década de los $40$ (Existencialismo y Religión):

  • Predominio de cuestiones existenciales debido a las precarias condiciones de vida.

  • La angustia derivada de la guerra y la miseria de la posguerra se convierte en un tema central.

  • Lo religioso adquiere una importancia fundamental como temática literaria.

• Década de los $50$ (Literatura Social):

  • Enfoque en el contenido social y el compromiso político del autor con la sociedad.

  • Denuncia de las desigualdades sociales.

  • Retrato de la dureza de la vida de las clases trabajadoras (proletariado y campesinado).

  • Influencia de autores europeos comprometidos como Jean-Paul Sartre.

• Década de los $60$ (Literatura Experimental y de Renovación):

  • Se mantiene el trasfondo social pero se introducen conflictos más íntimos y cotidianos.

  • Incorporación de formas literarias innovadoras y elementos técnicos vanguardistas.

• Perspectiva desde el Exilio: Los autores en el exilio critican las corrientes internas que consideran ajenas a la realidad nacional, posicionándose como la herramienta necesaria para preservar la cultura española y denunciar la situación política de España.

LA PROSA

PROSA DE IDEAS

• El Ensayo:

  • Años $40$: Importancia escasa debido a la censura imperante.

  • Años $50$: Comienza a emerger con fuerza. Se discute sobre el realismo social, la misión del escritor y el compromiso necesario. En este periodo, la novela llega a suplir la función de una prensa controlada por el estado.

  • Años $60$: Se suavizan ligeramente las restricciones, facilitando la aparición de más textos ensayísticos.

PROSA DE FICCIÓN

• Década de los $40$:

  • Tendencias: Realismo tradicional y pesimista, narrativa de evasión o humor.

  • Novela Existencialista: Personajes frustrados e inadaptados que proyectan el malestar y la soledad. Un ejemplo clave es Andrea en Nada, de Carmen Laforet.

  • El Tremendismo: Marcado por el inicio de un cambio narrativo con La familia de Pascual Duarte, de Camilo José Cela. Se caracteriza por situaciones violentas y repulsivas, personajes de baja extracción social y entornos de miseria. Pascual Duarte es un condenado a muerte cuyo comportamiento asesino está determinado por la herencia y el ambiente.

• Década de los $50$:

  • Transición: La publicación de La colmena, de Cela, marca el paso de la novela existencial a la social.

  • Temática: La sociedad española se vuelve el tema principal (la dureza del campo, el entorno urbano).

  • Protagonismo: Se desplaza del héroe individual a la colectividad.

  • Objetivismo: Busca reflejar fielmente la realidad y la conducta externa sin interpretaciones subjetivas. Destaca El Jarama de Rafael Sánchez Ferlosio.

  • Realismo Crítico: Denuncia las injusticias sociales y la asfixia de la dictadura para sacudir conciencias.

• Década de los $60$ y renovación:

  • Influencia Externa: Impacto del "boom" de la literatura hispanoamericana (Gabriel García Márquez y Mario Vargas Llosa).

  • Técnicas nuevas: Se incorporan innovaciones estructurales como el desorden cronológico y el uso del flash-back.

  • Obras Clave:

    • Tiempo de silencio (Luis Martín Santos): Inicia un nuevo ciclo volviendo al protagonista individual, víctima de una realidad desoladora.

    • Cinco horas con Mario (Miguel Delibes): A través del monólogo de Carmen frente al féretro de su marido, se muestran las "dos Españas" (la tradicional de Carmen y la progresista de Mario).

• Narrativa en el Exilio:

  • Ramón J. Sender: Autor de Réquiem por un campesino español, obra sobre un joven que lucha por los derechos campesinos y termina fusilado.

  • Max Aub: Destaca por su obra sobre la Guerra Civil y sus secuelas, incluyendo títulos como Campo abierto, Campo cerrado y Campo de los almendros.

LA POESÍA

POSGUERRA INMEDIATA (AÑOS $40$)

• Generación del $36$: Dividida ideológicamente entre partidarios de la República y afines al régimen.

• Miguel Hernández: Figura puente entre la Generación del $27$ y la del $36$. Evoluciona de una temática religiosa y amorosa (El rayo que no cesa) hacia una poesía social y política comprometida.

• División de Dámaso Alonso:

  • Poesía Arraigada: Representa un intento de reconstruir el arte poético con temas alejados del conflicto (amor, patria, religión, conformismo). Enfoque nacionalista, cercano al régimen, utilizando formas clásicas y buscando el orden y la perfección formal.

  • Poesía Desarraigada: Refleja un mundo deshecho, lleno de angustia y sufrimiento con un tono trágico. La religión aparece como una queja dolorida hacia un Dios que no responde. Es una poesía existencialista. Obras clave: Hijos de la ira (Dámaso Alonso) y Sombra en el paraíso (Vicente Aleixandre).

POESÍA SOCIAL (AÑOS $50$)

• Concepto: La poesía se entiende como un "arma cargada de futuro" (Gabriel Celaya), capaz de transformar el mundo y protestar contra la injusticia.

• Características: Lenguaje directo, sencillo y familiar. Interés en el contenido por encima de la forma.

• Autores:

  • Gabriel Celaya: Autor de Cantos iberos, enfocado en el compromiso político.

  • Blas de Otero: Autor de Pido la paz y la palabra. En su obra Cántico espiritual muestra la angustia ante un Dios sordo.

  • José Hierro: Poesía más personal, íntima y testimonial que social. Preocupado por el tiempo y el olvido.

  • Gloria Fuertes: Se hizo eco de la desigualdad de las mujeres y las escritoras, reflejando el sufrimiento de la población.

RENOVACIÓN (AÑOS $60$ Y $70$)

• Años $60$: Se supera lo social para centrarse en el ser humano desde lo cotidiano y lo íntimo. Lenguaje coloquial y actitud inconformista moral.

• Generación de los $70$:

  • Experiencia individual (infancia y juventud).

  • Temas: amor, erotismo, amistad, paso del tiempo y religión.

  • El Metapoema: Poemas que reflexionan sobre la propia creación literaria.

• Poesía en el Exilio: Marcada por el tema de España como patria perdida, la nostalgia, la derrota y el tono amargo. Evoluciona de la guerra hacia preocupaciones por la condición humana y el tiempo.

EL TEATRO

TEATRO NACIONAL Y DE EVASIÓN (POSGUERRA)

• Teatro al servicio del régimen, con fines propagandísticos y supervisado por la censura.

• Obras dirigidas a la evasión, generalmente de baja calidad artística pero con gran éxito comercial.

TEATRO EXISTENCIALISTA Y SOCIAL (AÑOS $50$)

• Comprometido con los problemas humanos y la denuncia de la realidad.

• Antonio Buero Vallejo: Inicia esta corriente con Historia de una escalera ($1949$). Tras ser encarcelado, desarrolla estrategias para burlar la censura y universalizar sus temas.

  • Estilo: Preferencia por la tragedia, importancia del diálogo y el espacio escénico.

  • Etapas:

    1. Dramas sociales y existenciales: Historia de una escalera (inmovilismo social y frustración generacional).

    2. Drama histórico: Uso del pasado para comentar conflictos presentes. Obra clave: El tragaluz.

    3. Teatro experimental: Innovaciones técnicas en las últimas décadas.

TEATRO COMERCIAL Y EXPERIMENTAL (AÑOS $60$)

• Teatro Comercial: Dominado por figuras como Alfonso Paso y Antonio Gala.

• Teatro Independiente: Grupos como Els Joglars y Comediants que actúan fuera de los circuitos tradicionales.

• Teatro de la Vanguardia y el Símbolo: Uso de la alegoría, la farsa y la deformación esperpéntica para criticar la falta de libertad.

  • Fernando Arrabal: Creador del "teatro pánico". Busca la provocación, integra música, danza y rompe la lógica convencional.

  • Francisco Nieva: Crítica a la religión y la represión social (muchas de sus obras estuvieron prohibidas hasta la muerte de Franco).

EL TEATRO EN EL EXILIO

• Rafael Alberti: Teatro político como Noche de guerra en el Museo del Prado y El adefesio.

• Max Aub: Comienza con la farsa y evoluciona hacia un teatro testimonial de urgencia basado en la guerra (El rapto de Europa).

• Alejandro Casona: Mantiene rasgos de preguerra, mezclando fantasía y realidad en un teatro de evasión alejado de la política directa, como en La dama del alba.