El Teatro Español Anterior a 1939: Tendencias, Autores y Obras Representativas
TEATRO ESPAÑOL ANTERIOR A 1939: TENDENCIAS, AUTORES Y OBRAS REPRESENTATIVAS
1. TEATRO COMERCIAL
- El teatro español del primer tercio del siglo XX se divide en dos tendencias principales: teatro comercial y teatro innovador.
- Jacinto Benavente es la figura más representativa de este momento.
- Continúa retratando a las clases altas, con sus hipocresías y convencionalismos.
- Sus obras se mantienen en la línea de la llamada comedia de salón.
- Obras destacadas:
- Los intereses creados
- La malquerida
1.2. El teatro en verso
- Combina elementos posrománticos con rasgos de estilo modernista.
- Asociado a una ideología tradicionalista que intenta emular el teatro del Siglo de Oro.
- Autores representativos:
- Francisco Villaespesa (La leona de Castilla)
- Eduardo Marquina (Las hijas del Cid)
- Hermanos Machado (La Lola se va a los puertos)
1.3. El teatro cómico
- Dos géneros alcanzaron éxito de público: la comedia costumbrista y el sainete.
- Hermanos Álvarez Quintero: Llevan a escena una Andalucía tópica sin más problemas que los sentimientos.
- Obra destacada: El patio.
1.3.2. Sainete
- Carlos Arniches destacó en dos subgéneros:
- Sainetes de ambiente madrileño, interesantes por su habla castiza (ej. El santo de la Isidra).
- Tragedia grotesca: obras que fusionan lo risible y lo conmovedor con una observación de costumbres más profunda y una actitud crítica ante las injusticias (ej. La señorita de Trevélez).
1.3.3. Astracán
- Compuesto por piezas descabelladas sin más objetivo que arrancar la carcajada.
- Pedro Muñoz Seca (La venganza de Don Mendo).
2. TEATRO INNOVADOR
2.1. Generación del 98
- Los autores del 98 pretenden hacer un teatro que sirva como cauce para la expresión de sus conflictos religiosos, existenciales y sociales.
- Unamuno: dramas de ideas, con un diálogo denso y sin concesiones a las exigencias escénicas.
- Valle-Inclán: autor más importante de esta generación, con tres etapas:
- Teatro modernista, al estilo de sus novelas.
- Ciclo mítico: obras ambientadas en una Galicia mítica, dominada por las pasiones.
- El esperpento: critica la sociedad española con la deformación sistemática de la realidad.
- Luces de bohemia, considerada su obra más significativa.
2.2. El teatro de la Generación del 27
- Tres facetas destacadas en la producción dramática de la generación:
- Una depuración del teatro en verso.
- La incorporación de las formas de vanguardia.
- El propósito de acercar el teatro al pueblo.
- Federico García Lorca: el autor por excelencia del grupo del 27.
- Tema central: el mito del deseo imposible, el conflicto entre la realidad y el deseo, el enfrentamiento entre el principio de autoridad y el de libertad, la frustración, etc.
- Primeros dramas: de corte lírico y modernista (El maleficio de la mariposa, Mariana Pineda).
- Farsas para guiñol (El retablillo de Don Cristóbal) y para personas (La zapatera prodigiosa).
- Comedias imposibles (El público, Así que pasen cinco años): piezas de complejo simbolismo que no fueron representadas hasta mucho después.
- Dramas rurales: La casa de Bernarda Alba, Bodas de sangre y Yerma, que se desarrollan en un ambiente rural y representan el destino trágico y la frustración del deseo.
- Otros autores de la Generación del 27:
- Salinas (Judith y el tirano)
- Alberti (El hombre deshabitado)
2.3. Teatro durante la Guerra Civil
- Casona (Prohibido suicidarse en primavera).
- Alberti (De un momento a otro).
- Miguel Hernández (Pastor de la muerte).
- Teatro de circunstancias o de urgencia, también en ambas facciones, constituido por piezas breves de propagación de las ideas políticas.
- Max Aub (Pedro López García).
- Alberti (Radio Sevilla).
2.4. Consecuencias de la Guerra Civil
- Autores innovadores mueren o son asesinados (Valle-Inclán, Lorca y Miguel Hernández).
- Muchos autores huyen al exilio.
- Otros que se quedan sufren la censura y el llamado exilio interior.